Phỏng vấn: Nhiếp ảnh gia Peter Steinhauer
Nhiếp ảnh gia mỹ thuật từng đoạt giải thưởng Peter Steinhauer gần đây đã trình diễn tại REDSEA Gallery Singapore, sê-ri ‘Number Blocks của ông và Hồng Kông‘ Cocoons, dựa trên việc sống ở hai thành phố trong suốt 21 năm cư trú ở châu Á.
Singapore ‘Number Blocks, là một chuỗi ghi lại các dấu số đầy màu sắc tươi sáng được tìm thấy ở hai bên các tòa nhà HDB của Singapore. Đối với Steinhauer, sự quan tâm nằm ở cách phối màu khác thường và các phông chữ được viết có chủ ý được sử dụng trên các khối nhà ở của chính phủ, vốn là trung tâm của sự hội nhập đa văn hóa đó là Singapore. Trong khi đó, sê-ri Steinhauer ‘Cocoons, ghi lại vẻ đẹp đáng ngạc nhiên của một kỹ thuật xây dựng có nguồn gốc từ Hồng Kông - lưới tre và vải bao quanh‘ biến thái của một dự án xây dựng.
Tác phẩm của Peter Steinhauer, được tổ chức trong các bộ sưu tập tại Bảo tàng Nghệ thuật Carnegie, Bảo tàng Di sản Hồng Kông và nhiều bộ sưu tập tư nhân và doanh nghiệp trên toàn thế giới. Sinh ra và lớn lên ở Boulder, Colorado, Steinhauer đã phát triển niềm đam mê và sự đánh giá cao về văn hóa mà đỉnh cao là ông sống ở nhiều thành phố trên khắp Hoa Kỳ, Stockholm, Thụy Điển, Hà Nội, Sài Gòn, Việt Nam, Hồng Kông và Singapore.
Tự mô tả mình là một người theo chủ nghĩa thuần túy từ nền tảng nhiếp ảnh chứ không phải một nghệ sĩ kỹ thuật số, Steinhauer nói chuyện vớiNghệ thuật Republik về Singapore, Hồng Kông, và công việc của anh ấy.
Tòa nhà yêu thích của bạn ở Singapore là gì?
Tòa nhà yêu thích của tôi không phải là tòa nhà mà nhiều người có thể nghĩ hoặc biết. Đó là một cửa hàng cũ ở góc đường Jalan Besar và Veerasamy Rd. Tòa nhà chi tiết đẹp nhất ở Singapore theo ý kiến của tôi. Sơn màu xanh pastel nhạt, nổi bật với gạch vuông nhỏ màu xanh ngọc lục bảo với hoa hồng màu hồng với viền mái màu xanh ngọc lục bảo và gạch đất nung. Các chi tiết của các cửa sổ lát gạch kính và các hình chạm khắc hoa trang trí trên mặt là một cái gì đó mà tôi nhìn vào mỗi khi tôi đi qua nó. Không ai làm những ngôi nhà như thế này nữa.
HDB và hành lang của họ chứa đầy nỗi nhớ và sức nặng tâm lý đối với người Singapore, thường xuất hiện trong các bộ phim nghệ thuật. Sao bạn lại nghĩ như vậy?
Tính cách của họ. Đó là Singapore, và có bản sắc của Singapore trong đó. Một lần nữa, nó đưa nó trở lại với văn hóa, đa văn hóa, chủng tộc và tôn giáo tạo nên Singapore. Bối cảnh của Peranakan, Trung Quốc, Malay trộn, thức ăn và cách sống. Đây là những gì tạo nên Singapore, không phải là Vịnh Marina Bay. Đẹp, đúng vậy, nhưng đó không phải là văn hóa và nền tảng của Singapore. Bạn thấy nó, giống như trong bất kỳ nền văn hóa châu Á nào khác, trong tầng lớp lao động, các nhóm người sáng lập và ở Singapore, họ đang ở HDBơi. Tôi chắc chắn đây là lý do tại sao nhiều bộ phim được làm trong hoặc với chúng.
Hãy cho chúng tôi biết về sê-ri oons Cocoons của bạn.
Trong sê-ri Cocoons của tôi, các cấu trúc được bọc trong giàn giáo tre, sau đó vật liệu màu được treo xung quanh tre để ngăn các mảnh vụn và những thứ khác rơi xuống đường bên dưới. Lần đầu tiên tôi bắt đầu quan tâm đến những điều này trong chuyến đi đầu tiên đến Hồng Kông vào năm 1994. Lúc đó tôi đang sống ở Hà Nội, Việt Nam và phải đến Hồng Kông vì visa của tôi đã hết. Bên ngoài sân bay Kai Tak cũ, tôi nhìn thấy tòa nhà đồ sộ này bên kia đường và nó được phủ bằng vật liệu tre và vàng. Tôi nghĩ đó là nghệ sĩ môi trường Christo và vợ Jean Claude bao bọc các tòa nhà (như nghệ thuật của họ) ở Hồng Kông. Tôi nhanh chóng nhận ra, sau khi thấy những người khác trên đường đến khách sạn của tôi, rằng đây là một quá trình xây dựng. Tôi thấy chúng cực kỳ thú vị vì chúng trông giống như những gói bọc màu khổng lồ trong một môi trường đô thị bê tông đơn sắc, dày đặc. Tôi cũng đã tạo ra những bức ảnh này, chụp nhanh nếu bạn muốn, mỗi khi tôi đến thăm Hồng Kông. Khi tôi chuyển đến đó vào tháng 1 năm 2007, tôi bắt đầu chụp ảnh chúng như một dự án toàn thời gian. Cuốn sách ‘Cocoons sắp được thiết kế như chúng ta nói và hy vọng sẽ được xuất bản vào năm 2016.
Điều gì đầu tiên đưa bạn đến Châu Á, và điều gì đã giữ bạn ở đây quá lâu?
Nền tảng của tôi với Châu Á, bắt đầu với cha tôi là một bác sĩ trong Thủy quân lục chiến trong cuộc chiến tranh Việt Nam Mỹ. Tôi sinh ra trong khi anh ấy ở đó và lớn lên, chúng tôi luôn có những màn trình diễn những bức ảnh chụp Việt Nam trong phòng khách; từ lớp ba cho đến một học sinh cuối cấp ở trường trung học, tôi đã trình chiếu cùng một chương trình để có thêm tín dụng. Ông bắt đầu quay trở lại Việt Nam vào năm 1988 và giúp thành lập một tổ chức quyên tặng thiết bị y tế từ Mỹ cho Việt Nam và phát triển tình bạn với những người ở đó thông qua công việc này. Tôi đã học xong nhiếp ảnh và có cơ hội đến đó để thực hiện nghệ thuật của mình và sẽ ở lại trong một vài tháng. Sau một tuần ở đó, tôi đã cảm thấy rất thoải mái với tất cả và biết đây là nơi tôi phải đến. Tôi đã đi du lịch khắp châu Á trong khi ở Việt Nam làm việc cho các dự án của mình và chỉ cảm thấy rằng đó là một nơi tốt hơn cho một nhiếp ảnh gia. Tôi ở lại trong hai thập kỷ tiếp theo!
Bạn có loại thiết lập máy ảnh nào?
Tôi làm việc với mặt sau kỹ thuật số định dạng trung bình Phase One IQ260, độ phân giải rất cao 65 megapixel. Nó được gắn hầu hết thời gian với máy ảnh kỹ thuật Cambo WRS 1250 được chế tạo cho kiến trúc. Tôi sử dụng ống kính Schneider Digitar và thẻ flash nhỏ gọn của Lexar. Thỉnh thoảng tôi sử dụng thân máy ảnh Giai đoạn 1 với mặt sau kỹ thuật số IQ260 nhưng chủ yếu là máy ảnh kỹ thuật.Tất cả công việc của tôi được thiết lập trên chân máy bằng sợi carbon. Phơi sáng của tôi nằm trong khoảng từ 1 giây đến 1 phút trong hầu hết các trường hợp. Oh, và tôi thích làm việc vào những ngày nhiều mây.
Tại sao vậy?
Tôi thích ánh sáng mềm mại. Nó tập trung nhiều hơn vào chủ đề và tôi có thể đẩy độ tương phản nhiều hơn mà không làm mất chi tiết. Bạn có thể nhìn thấy những gì mà treo trên cửa của họ ngay cả khi nó trong bóng tối, thậm chí bạn có thể nhìn thấy mọi người qua cửa sổ.
Bạn nghĩ gì về một nhiếp ảnh gia?
Tôi không phải là một nhiếp ảnh gia tài liệu xã hội. Tôi chỉ chụp ảnh mọi thứ vì cách họ nhìn tôi. Điều khiến tôi quan tâm về 'Khối số' của Singapore là ai đó đã mất rất nhiều thời gian để tìm các bảng màu và phông chữ - đôi khi là các phông chữ theo kịch bản hoặc khối hoặc trang trí nghệ thuật, một số có bóng đổ và rất nhiều kiểu - và tôi rất thích thú khi họ đặt rất nhiều nỗ lực vào tất cả điều đó.
* Để biết thêm thông tin, vui lòng truy cập www.redseagallery.com
Tín dụng câu chuyện
Bài viết này ban đầu được xuất bản trong Art Republik