Một chương trình mở: Chương trình solo 'Labyrinth' của Jason Wee

Jason Wee, Labyrinths, 2017. Hình ảnh lịch sự của nghệ sĩ và Phòng trưng bày Yavuz.

Các tác phẩm trong bản solo mới nhất của Jason Wee, ‘Labyrinths,, tại Phòng trưng bày Yavuz, dựa trên hình thức trực quan của hàng rào tạm thời hàng ngày được sử dụng trong cảnh quan Singapore. Sản xuất cả việc lắp đặt hàng rào phân mảnh và một loạt các bức phù điêu trên tường, chương trình khám phá phép ẩn dụ của một mê cung như một không gian để khám phá tình trạng của nước ta.

Đối với Wee, cả nhà thơ và nghệ sĩ, nhiều huyền thoại của mê cung sẽ quen thuộc. Một mê cung được chào đón cho những người học được là thư viện. Trong mê cung này, du khách ít quan tâm đến việc ra ngoài và quan tâm nhiều hơn đến việc bị lạc. Những kệ sách cao chứa đầy những cuốn sách làm mù mắt cho khách tham quan. Tuy nhiên, đây là một hạn chế đáng hoan nghênh: mong muốn điều hướng mê cung này nhanh chóng được nhường lại bởi nhu cầu điều hướng mê cung này một cách thích thú. Miễn phí từ con mắt của thế giới, khách truy cập của thư viện có thể tự do bị lạc trong không gian hoặc các trang của sách, không bị giới hạn.

Jason Wee, Labyrinths (Open Fire), 2017. Hình ảnh lịch sự của nghệ sĩ và Phòng trưng bày Yavuz.

Mê cung được tạo thành từ hàng rào, tuy nhiên, khác nhau theo nhiều cách từ thư viện Mê cung mê cung. Cuối tuần ‘Labyrinths, một bản cài đặt dành riêng cho trang web, sử dụng hàng rào mở, xốp và không được trang trí bởi sách hoặc các hình thức chuyển hướng khác. Bằng cách nhìn vào hàng rào, tôi đồng thời nhìn qua phía bên kia. Không giống như giá sách, hàng rào không giữ người xem lại. Mắt tôi không bị cản trở, tự do nhìn qua để thấy kích thước, hình dạng và kết thúc của mê cung. Từ góc nhìn của hình ảnh cài đặt, mắt tôi đi xuyên qua hàng rào xanh đến hàng rào trắng phía sau và sau đó đi qua hàng rào màu xanh cố định trên tường phòng trưng bày. Có thể cho rằng, cũng thông qua hàng rào mà không gian khối lập phương trắng được khớp nối và đưa ra độ sâu.

Labyrinths, đứng thưa thớt và khung xương, phủ nhận cho tôi sự chia rẽ của một thư viện không bao giờ kết thúc. Cái nhìn xa xăm của tôi làm sáng tỏ ‘Mê cung. Tuy nhiên, cũng chính nhờ quá trình tìm kiếm hiệu quả này mà tôi trở nên lạc lõng. Với ‘Labyrinths, tôi liên tục nhìn qua hàng rào, tinh thần khám phá không gian và suy nghĩ về cách tốt nhất để thoát khỏi nó. Quá trình này nâng cao nhận thức về cách hàng rào và rào chắn nói chung kỷ luật cơ thể của tôi. Khi đưa hình dạng vật lý vào một mê cung mở, hàng rào cho thấy nó đã từ chối tôi tự do cắt qua không gian phòng trưng bày một cách nhanh chóng. Đây là một mê cung mà theo nghĩa đen thể hiện chính nó như một hình thức cản trở, một mê cung là một nguồn gốc của sự thất vọng.

Jason Week. Hình ảnh lịch sự Yavuz Gallery

Theo trí tưởng tượng của tôi, Mê cung dường như gần nhà của Minotaur hơn. Trong quá trình cài đặt, hàng rào quá khổ hiện lên cao giữa những người ở phía bên kia và tôi. Thật kỳ lạ khi trải nghiệm cuộc nói chuyện nghệ sĩ của anh ta được kiểm duyệt bởi Lim Qinyi, Người quản lý tại National Gallery Singapore, trong không gian này. Cả Wee và Lim ngồi bên kia hàng rào và các tiếp viên nhìn qua các quán bar trên khuôn mặt của họ. Tầm nhìn được gợi lên từ các song sắt của một nhà tù, mặc dù không rõ ai là tù nhân trong trường hợp này.

Nếu đây là nhà của Minotaur, thì, hay ai, là Minotaur ở điểm sâu nhất của mê cung? Qua ‘Labyrinths, tôi đến một căn phòng gồm sáu bức phù điêu. Hai người khác đang hiển thị trong bộ sưu tập phía trước, mặc dù họ chỉ bắt đầu hình thành ở đây. Mỗi bức phù điêu sử dụng hàng rào có kích thước tiêu chuẩn làm khung vẽ và giải quyết các vấn đề trong ý thức cộng đồng của Singapore. Trong ‘Labyrinths (Phòng khách), sáu thẻ ngồi trên một kệ gỗ. Mỗi lá bài được khắc với dòng chữ Ox Cư dân Singapore hoặc Singapore sẽ ngay lập tức thu hút các liên kết đến cuộc tranh luận xung quanh ngôi nhà đường Lee Kwan Yew từ Oxley. Trong ‘Labyrinths (Sungei Road), ba loại hàng rào, gương hình chữ nhật, vải được kiểm tra và tiêu đề nhắc nhở chúng ta về sự mất mát gần đây của chúng ta về thị trường trên đường Sungei. Và đối với ‘Labyrinths (Khóa học vượt chướng ngại vật), Wee làm liên tưởng đến hàng rào của Công viên Hong Lim cho cuộc biểu tình năm nay của Pink Pink Dot. Nếu có bất kỳ Minotaur nào trong mê cung này, nó phải nằm ở đây, trong số những cuộc tranh luận gay gắt xảy ra trong và xung quanh Singapore.

Jason Wee, Labyrinths (Phòng khách), 2017. Hình ảnh lịch sự của nghệ sĩ và Phòng trưng bày Yavuz.

Điều dường như là mối liên kết giữa tất cả các bức phù điêu là sự căng thẳng vẫn còn trong ký ức công cộng. Oxley Road, Sungei Road và Pink Dot là những điểm nhức nhối cho mọi người tham gia. Trong mỗi trường hợp, các vấn đề vẫn chưa được giải quyết và tiếp tục được tranh luận. Trong mỗi trường hợp, những người ra quyết định tuyên bố đã làm việc để tăng thêm lợi ích, mong muốn hoặc mong muốn của họ, nhưng chính những người mà họ tuyên bố đại diện đang thách thức họ. Đối với tôi, Minotaur ở trung tâm mê cung của tuần trước là công chúng huyền thoại này, nếu thủ tục tố tụng nên được tin, là một động vật tự hủy diệt chỉ hạnh phúc trong sự hủy diệt theo quy trình của chính nó.

Ý tưởng về một công chúng thống nhất là hoàn toàn không tưởng. Giống như Minotaur, nó là một sinh vật hỗn hợp, được tạo thành từ những phần xung đột rất hung dữ và hợp lý.Nói đến công chúng như một tổng thể tạo ra một tầm nhìn vui nhộn về một con chó thực sự ăn đuôi của chính nó, một công chúng chỉ có thể mâu thuẫn và làm hại chính nó. Điều này rõ ràng là vô lý. Đó là với việc nhận ra mối ràng buộc kép kỳ lạ này, cuối cùng tâm trí có thể đóng góp sự tưởng tượng thành từng mảnh và tái cấu trúc công chúng thành một tổng thể sắc thái. Chúng ta chỉ có thể gục ngã Minotaur khi chúng ta vượt qua sự nôn nao của sự thống nhất được thi hành và có thể chấp nhận sự đa dạng của những tiếng nói tồn tại trong cộng đồng của chúng ta.

Khi mạo hiểm từ phòng trưng bày các bức phù điêu đến ‘Labyrinths, sự thất vọng ban đầu của tôi về hàng rào đã thu được cơ quan mới. Đọc qua các bức phù điêu của mình, hàng rào cuối tuần không chỉ nói lên ranh giới vật lý giữa hai không gian mà còn là một địa lý tâm linh. Hàng rào tuyên bố chính nó là một biểu tượng của sự an toàn, hạn chế cần thiết, phân định ranh giới và trật tự. Hàng rào là con dao cùn, đấu tranh để phân chia mọi người rõ ràng thành các phần khác nhau. Tôi nhìn thấy hàng rào, vì ý định đặt nhầm chỗ của nó, như một nhà sản xuất của những vết bầm lớn rất khó để xóa đi.

Thêm thông tin tại yavuzgallery.com/exhibitions/labyrinths/.

Bài viết này được viết bởi Chloe Ho cho Art Republik.