Nghệ sĩ đương đại đến từ Melbourne, Úc: Art Republik phỏng vấn nghệ sĩ Eddie Botha

Nghệ sĩ Melburnian Eddie Botha.

Eddie Botha là một nghệ sĩ đương đại đến từ Melbourne, Úc, gần đây đã tham gia Hội chợ nghệ thuật giá cả phải chăng Singapore (AAF), và hợp tác với Art Republik với tư cách là nghệ sĩ nổi bật cho gian hàng hội chợ của chúng tôi. Công việc của Eddie sườn vừa cá nhân vừa thờ ơ, đa cảm và nhẹ nhàng, khi anh xem xét các tương tác của con người sâu sắc. Sinh ra ở Nam Phi, Eddie là một người đa văn hóa, người mơ mộng, diễn viên hài, người yêu thiên nhiên và nhà hoạt động, người tìm kiếm bản sắc văn hóa và các mối quan hệ chân thành được thể hiện thông qua các bức vẽ và bức tranh rất chi tiết về con người và xã hội. Sử dụng bút, sơn, báo và cắt dán, Botha mô tả những cảnh phức tạp, thân mật của những cuộc trò chuyện về bản chất con người, con người, công nghệ, phương tiện truyền thông, chính trị và tình dục, mở ra một ngôn ngữ phức tạp về màu sắc, biểu tượng và ẩn dụ.

Art Republik nói chuyện với Eddie Botha để tìm hiểu thêm.

Tại gian hàng Art Republik trên khu hội chợ AAF, tác phẩm của bạn đã mời mọi người chạm vào, theo nghĩa đen, với các nút phát ra ánh sáng và âm thanh. Tại sao yếu tố tương tác?

Công việc của tôi là về sự tương tác. Tôi tin rằng cuộc sống là về sự tương tác, giữa con người, thiên nhiên và công nghệ. Dường như cuộc sống hiện đại của chúng ta xoay quanh ba yếu tố này. Hơn nữa, tôi muốn phá vỡ rào cản giữa con người và tác phẩm nghệ thuật của tôi. Đã có một sự phát triển trong đó nghệ thuật đã trở thành một thứ ưu tú, và đối với người bình thường, nó có một thứ gì đó xa lạ và đắt đỏ. Như chúng ta đã biết, trong các phòng trưng bày, chúng ta bị ngăn cản mạnh mẽ từ việc chạm vào nghệ thuật và tôi muốn thay đổi điều đó, phá vỡ sự tách biệt vật lý đó và cho phép gắn kết với tác phẩm nghệ thuật. Bằng cách thu hút nhiều giác quan hơn như thính giác, xúc giác và kích thích thị giác, trải nghiệm trở nên phong phú hơn rất nhiều khi người xem xác định và ảnh hưởng đến cách tác phẩm nghệ thuật phản ứng với chúng. Cuối cùng, yếu tố công nghệ có liên quan đến nỗi sợ robot và trí tuệ nhân tạo chiếm lĩnh thế giới. Tôi thích đưa chủ đề ‘nghiêm túc này vào một cách vui tươi và làm cho nó trở nên thân thiện, một chút hài hước và khiến mọi người mỉm cười. Cuộc sống không phải là tất cả và cam chịu và nó thực sự tùy thuộc vào chúng ta để xác định những gì công nghệ làm cho chúng ta.

Công việc của bạn liên quan đến văn hóa đương đại, chính trị và cảnh quan văn hóa; Có một lý do nào khiến bạn bị cuốn hút vào những chủ đề đó, và tại sao lại có phong cách hài hước?

Tôi mô tả môi trường xung quanh, cuộc sống hàng ngày - đó là tất cả những gì tôi thực sự biết. Tôi không xem truyền hình hay đọc báo, vì vậy ‘tin tức tôi nhận được khá bị lọc và có lẽ bị hạn chế. Tôi làm điều này một cách có chủ ý để không bị truyền thông truyền bá nhưng vẫn ở một mức độ nào đó, khách quan. Tôi nhớ ở Nam Phi, lớn lên trong chế độ Apartheid và tin rằng điều đó là đúng bởi vì các phương tiện truyền thông thao túng suy nghĩ của chúng tôi. Điều đó đã để lại một dấu ấn lớn trong cách tiếp thu thông tin của tôi và khiến tôi rất hoài nghi về bất kỳ phương tiện truyền thông nào - ngoại trừ Art Republik tất nhiên! Hài hước là điều quan trọng với tôi để phá vỡ sự nghiêm túc của cuộc sống. Mọi người cần mỉm cười và vui vẻ. Tôi đã từng đọc rằng định nghĩa của sự hài hước là khi bạn lấy một chủ đề nghiêm túc và phóng đại nó hoặc đưa nó ra một cách vô lý. Vì vậy, tôi sử dụng lý thuyết này trong nghệ thuật của mình, đưa ra một vấn đề nghiêm trọng mà tôi cảm thấy cần phải lên tiếng, và phóng đại nó, làm cho nó hài hước, nhưng vẫn khiến mọi người nhận thức được vấn đề. Tôi không nhất thiết phải cố gắng giải quyết bất kỳ vấn đề nào, mà là để mọi người nhận thức được những điều chúng ta đã rất quen thuộc với việc chúng ta thực sự không nên, như bạo lực, phân biệt chủng tộc, phân biệt giới tính, v.v.

Chúng tôi đã nói chuyện với bạn tại hội chợ AAF, ngay ngoài Hoa Kỳ bầu Donald Trump vào văn phòng; bạn đã đề cập rằng bạn phải đáp ứng điều đó, tất cả đều xuất hiện trong công việc của bạn. Làm thế nào để bạn xem công việc của bạn / chính mình? Bạn, giống như Keith Haring, mặc các chi nhánh của bạn trên tay áo của bạn?

Tôi đoán tôi nói những điều như họ là. Đó chỉ là nhân vật của tôi. Là người Úc, tôi may mắn vì chúng ta có quyền tự do nói những gì chúng ta tin. Tôi thực sự không thích chính trị chút nào và tôi nghĩ tất cả chúng ta đều biết rằng tình hình chính trị hiện tại không có gì là vô lý. Một người tốt đã giành chiến thắng trong lĩnh vực chính trị, đơn giản vì họ sẽ bị tà ác lật đổ. Tôi rất buồn về một người cư xử tồi tệ như Donald Trump và cho rằng nó có thể chấp nhận được đến mức cho anh ta một nền tảng lớn như vậy để nói những điều vô nghĩa của anh ta. Tôi chỉ đơn giản là cố gắng làm chậm thiệt hại mà anh ta đang gây ra, và nếu nhiều người làm điều đó, chúng tôi thậm chí có thể thay đổi nó mãi mãi. Tôi nên nói rằng tôi cũng đề cập đến toàn bộ hệ thống ở đây, không chỉ riêng anh ấy. Công việc của tôi không liên quan đến chính trị, nhưng nó cũng liên quan đến nhiều khía cạnh khác, nhiều trong số đó tích cực và nâng cao tinh thần.

Donald Moods hồi (xem chi tiết), 2016, Eddie Botha.

Công việc của bạn dường như có rất nhiều người quan sát, xung quanh. Đó có phải là thứ bạn thích, và truyền cảm hứng cho bạn - nhìn thế giới chuyển động, và mọi người hòa nhập với cuộc sống của họ?

Vâng, cuộc sống xoay quanh con người. Sự năng động của cuộc sống hàng ngày hấp dẫn tôi. Cái nhìn thoáng qua đó của một người lạ đi ngang qua bạn trên phố. Đó là nụ cười bất ngờ hoặc cử chỉ ân cần. Thậm chí chỉ đơn giản là thực tế là mỗi ngày chúng ta nhìn thấy những người mà chúng ta sẽ không bao giờ gặp lại. Hoặc thực tế là bạn có thể đang ngồi cạnh người bạn đời của mình trong xe buýt và chưa biết điều đó.Cuộc sống đầy những bất ngờ.

Bạn sinh ra ở Nam Phi và hiện đang cư trú tại Melbourne - tất cả đã diễn ra như thế nào?

Tôi lớn lên ở Nam Phi, vì tổ tiên của tôi đến đó vào năm 1652, một trong những gia đình sớm nhất. Tôi yêu Châu Phi, và tôi vẫn làm. Mặc dù tôi có năng khiếu về nghệ thuật và tỏ ra rất tài năng khi còn trẻ, bố tôi không muốn tôi học nghệ thuật, vì vậy tôi đã trở thành một kiến ​​trúc sư cảnh quan. Tôi đã làm việc như vậy ở Nam Phi trong khoảng bốn năm và bị cướp và thấy cuộc sống của tôi gặp nguy hiểm nhiều lần. Tôi quyết định cho các nước khác xem xét. Một người bạn nói với tôi rằng cô ấy đã xem một quảng cáo trên báo cho một kiến ​​trúc sư cảnh quan cần thiết ở Malaysia bởi một nhà phát triển bất động sản. Tôi đã nộp đơn và ba tháng sau, thấy mình ở một thành phố rất thú vị và năng động, nơi tôi có thể đưa ra những quyết định quan trọng một cách dễ dàng. Mọi thứ thật mới mẻ và thú vị, thật khác biệt. Tôi đã yêu và sau đó ở đó gần bảy năm. Tôi đã làm tốt về tài chính trong thời gian này và luôn luôn vẽ, mặc dù đó là cho mục đích thiết kế hoặc giải trí. Tôi đã kết hôn với một người phụ nữ Malaysia gốc Hoa đáng yêu cách đây 10 năm và chúng tôi quyết định chuyển đến Úc. Lúc đầu, chúng tôi sống ở Newcastle trong ba năm, nhưng Melbourne đã chứng tỏ là một nơi phù hợp hơn nhiều đối với chúng tôi. Chúng tôi yêu Melbourne và đã sống ở Úc khoảng tám năm rồi.

Bạn đã trích dẫn ảnh hưởng của châu Phi, châu Á (đặc biệt là năng lượng của Malaysia) và thổ dân Úc là những điều bạn thích và có dấu ấn lớn trong công việc của bạn. Và manga cũng vậy. Thế còn những nền văn hóa đa dạng này, bạn có thấy thú vị không?

Tất cả chúng ta đều có những giá trị nội tại mà chúng ta chia sẻ. Chúng ta thuộc về đâu, làm thế nào để chúng ta hòa nhập, đóng góp cho xã hội? Khi tôi di chuyển và di chuyển, tôi liên tục phải tự hỏi mình những câu hỏi này, phân tích cách thức hoạt động của xã hội và cách đồng hóa. Tuy nhiên, có một thế giới giả tưởng mà tất cả chúng ta có trong chúng ta, một thế giới manga. Tôi đối chiếu điều này với các khái niệm về nghệ thuật ‘nguyên thủy, bắt nguồn từ tâm linh, cuộc sống hàng ngày - nghệ thuật được thực hiện mà không có lợi ích tài chính. Tôi chạm vào các chủ đề như chủ nghĩa tiêu dùng và tiếp thị ở giai đoạn này. Tôi xen kẽ một thế giới giả tưởng với thế giới thực, nơi một số yếu tố trong tác phẩm của tôi cố tình ‘không thật trong khi các yếu tố khác có vẻ giả, nhưng có lẽ có thật hơn những thứ có vẻ giả tạo. Tôi quảng cáo tiếp thị bằng nhựa, hứa hẹn cho bạn một lối sống mơ ước, trong khi vẽ những bức vẽ đơn giản về ai đó đang nói chuyện trên điện thoại di động hoặc ngủ trưa. Hiện tại đã có một sự biến dạng như vậy của life cuộc sống hiện thực của các phương tiện truyền thông mà tôi muốn chỉ ra điều này. Không còn nghi ngờ gì nữa, dành thời gian ở Malaysia, London và bất kỳ trung tâm thành phố nào, yếu tố tương tác và đa văn hóa đó đã trở thành hiện thực đối với tôi. Là một người da trắng tách biệt, có lẽ tôi luôn mong mỏi điều đó vì tôi biết đó là sai lầm của chúng tôi và tôi muốn sửa chữa nó và tránh điều đó xảy ra lần nữa.

Đàn ông mới (xem chi tiết), 2016, Eddie Botha.

Bạn sẽ là gì nếu không phải là một nghệ sĩ?

Tôi thực sự không thể tưởng tượng làm bất cứ điều gì khác ngay cả khi tôi cố gắng. Tôi yêu âm nhạc rất nhiều, dù sao cũng là một loại hình nghệ thuật, nên vẫn là một nghệ sĩ. Bất cứ điều gì tôi có thể cố gắng làm, sẽ ở dạng một nghệ sĩ chỉ sử dụng các phương tiện khác. Tôi muốn thử một số tác phẩm điêu khắc vào năm tới nếu tôi có thời gian.

Điều gì tiếp theo cho bạn?

Tôi có một buổi biểu diễn cá nhân ở New York vào tháng Tư, và cũng tham gia Art Expo ở New York trong thời gian đó. Có ba triển lãm tôi đã được cung cấp ở đây tại Melbourne mà tôi sẽ giới thiệu công việc trong năm 2017. Tôi muốn đẩy ranh giới của mình hơn nữa và làm nhiều công việc hợp tác hơn ở Melbourne và nước ngoài. Có một người phụ nữ ở Dhaka mà tôi đã rất thân thiết trong chuyến viếng thăm Nghệ thuật Châu Á gần đây và chúng tôi sẽ cùng nhau thực hiện một số tác phẩm nghệ thuật. Tôi muốn tham gia lại với một số phòng trưng bày ở Melbourne và Sydney và bắt gặp một số người phụ trách để thực hiện một số dự án. Tôi có xu hướng không được tổ chức và nhận mọi thứ khi chúng đến. Năm 2016 là một năm tuyệt vời đối với tôi vì vậy tôi hy vọng sẽ giữ được động lực cho năm 2017.

Bài viết này lần đầu tiên được xuất bản trên Art Republik.