Triển lãm tại MOCA, Đài Bắc: 'Quang phổ'
Haiyang Wang, ‘Tường bụi, 2013-16. Hình ảnh lịch sự Không gian trắng Bắc Kinh
Câu chuyện kể rằng có một nồi vàng được tìm thấy ở cuối cầu vồng.
Quang phổ - Các vấn đề và nghệ thuật LGBTQ châu Á hiện đang diễn ra tại MOCA Đài Bắc từ ngày 9 tháng 9 đến ngày 5 tháng 11 là triển lãm đầu tiên khám phá các vấn đề mà cộng đồng LGBTQ phải đối mặt trong một bảo tàng nghệ thuật châu Á do chính phủ điều hành. Tiêu đề kết hợp các từ phổ Spectre, đề cập đến cầu vồng như một biểu tượng được công nhận cho cộng đồng đa dạng, và hình ảnh quang học của ánh sáng đối với ánh sáng như một nguồn năng lượng cho mọi sinh vật. Được đồng tổ chức bởi Sunpride Foundation, nơi thúc đẩy sự bình đẳng cho tất cả mọi người, bao gồm cả cộng đồng LGBTQ, nó đưa ra một tuyên bố táo bạo về cả xã hội đã đi được bao xa và còn bao nhiêu nữa để bảo đảm quyền bình đẳng cho mọi người.
Sunpride Foundation được thành lập vào năm 2014 để hỗ trợ thực hành nghệ thuật và thúc đẩy quyền bình đẳng cho các cá nhân LGBTQ (Đồng tính nữ, Gay, lưỡng tính, chuyển giới, Queer / Đặt câu hỏi). Patrick Sun, Giám đốc điều hành của Sunpride Foundation nhấn mạnh vai trò của nghệ thuật trong việc bảo vệ nguyên nhân này, nói, Nền tảng nhằm mục đích thúc đẩy một thế giới mạnh mẽ hơn, lành mạnh hơn và công bằng hơn cho người LGBTQ và các đồng minh của họ; và để khuyến khích và truyền cảm hứng cho một thế hệ nghệ sĩ trẻ hành động và tạo ra những thay đổi tích cực cho trải nghiệm LGBTQ bằng cách trưng bày và bảo tồn nghệ thuật nói lên xã hội nói chung. Quỹ đã thành lập một bộ sưu tập nghệ thuật châu Á được tạo ra bởi các nghệ sĩ trong cộng đồng LGBTQ hoặc hoạt động với trọng tâm là chủ đề LGBTQ.
Martin Wong, ‘Ferocactus Peninsulae V. Viscainensis Gõ, 1997-8. Hình ảnh lịch sự The Martin Wong Estate và P.P.O.W Gallery
Đài Loan là một lựa chọn tự nhiên cho triển lãm khai mạc Sunpride Foundation. Sun nói, Phong trào LGBTQ bình đẳng của Đài Loan là tiến bộ nhất ở châu Á, và điều đó giải thích tại sao đó là lựa chọn tự nhiên và lý tưởng của chúng tôi để khởi động triển lãm này. Vào ngày 24 tháng 5 năm 2017, tòa án hàng đầu của Đài Loan đã phán quyết rằng các lệnh cấm kết hôn đồng giới là vi hiến, mở đường cho các luật mới ở nước này để bảo vệ các cặp đồng giới chọn cách thắt nút và tuyên bố họ có quyền như người dị tính kết hôn Sun cho biết thêm, MOCA cũng là lựa chọn đầu tiên của chúng tôi để giới thiệu triển lãm này vì triết lý của nó là nắm lấy tinh thần đổi mới và thách thức các vấn đề mới.
Quang phổ tổng hợp giới thiệu tác phẩm nghệ thuật của 22 nghệ sĩ dân tộc Trung Quốc từ Đài Loan, Trung Quốc, Hồng Kông và Singapore, và cũng bao gồm các tác phẩm của một nghệ sĩ người Canada gốc Hoa và hai người Mỹ gốc Hoa. Sự lựa chọn cuối cùng đã được thực hiện trong nhiều năm. Từ một danh sách ban đầu gồm 60 nghệ sĩ tiềm năng cho triển lãm, Sean Hu, người phụ trách triển lãm, cùng với phần còn lại của đội ngũ giám tuyển, tiến hành nghiên cứu thực địa, đi thăm phòng thu, và thu thập dữ liệu và tài khoản miệng. Nói về triển lãm ở dạng cuối cùng, Hu nói, Đây là nơi dành riêng để giải quyết sự phát triển lịch sử, văn hóa và chính trị của cộng đồng LGBTQ dân tộc Trung Hoa, cũng như vấn đề nan giải mà họ gặp phải trong thế giới đương đại.
Shiy De-Jinn, Girl Cô gái trẻ, năm 1960. Hình ảnh lịch sự Sunpride Foundation
Các tác phẩm trong triển lãm đề cập đến một loạt các vấn đề mà cộng đồng LGBTQ phải đối mặt, như bản sắc, bình đẳng, áp bức xã hội, phân biệt đối xử và kỳ thị. Mong muốn là một chủ đề nổi bật trong mê cung phức tạp của các vấn đề mà các thành viên của nó phải đối mặt hàng ngày. Hu nói, trong cuộc triển lãm này, khán giả sẽ có thể nhìn thấy cuộc trò chuyện của ông được các nghệ sĩ tạo ra ở những thời điểm và địa điểm khác nhau thể hiện sự theo đuổi và biểu tượng của ham muốn.
Để trình bày cuộc đấu tranh của các nghệ sĩ LGBTQ, các tác phẩm nghệ thuật được chọn cho triển lãm chiếm một thời gian dài để phản ánh thời gian và điều kiện thay đổi mà họ đã sống và làm việc, trong đó một số thứ thay đổi và những thứ khác vẫn giữ nguyên. Bức tranh vẽ một cô gái trẻ ngồi một mình trên ghế của cố nghệ sĩ Đài Loan Shiy De-Jinn, người đã tạo ra nhiều bức chân dung đại diện từ thập niên 60, miêu tả sự cô đơn và khao khát mà anh cảm thấy vào lúc anh phải kìm nén cảm xúc. Một tác phẩm của một nghệ sĩ quá cố khác, Martin Wong, người Mỹ gốc xương rồng, nói về các cơ chế bảo vệ, các cá nhân LGBTQ phải chấp nhận sống cuộc sống giữa những người không chấp nhận bản thân thực sự của họ.
Sự thất vọng và cô lập mà các cá nhân LGBTQ phải đối mặt tiếp tục được mô tả trong một tác phẩm video gần đây hơn, 'Cuộc sống và cái chết ở Venice', được thực hiện bởi nghệ sĩ Singapore Ming Wong sau tác phẩm điện ảnh Ý 'Death in Venice', gợi lên cảm giác phổ quát của ham muốn, và như trong trường hợp của nhiều tác phẩm trong chương trình, nỗi thống khổ của ham muốn không được đáp lại.
Ming Wong, Life Cuộc sống và cái chết ở Venice, năm 2010. Hình ảnh lịch sự của nghệ sĩ
Một điểm nổi bật khác trong triển lãm là Situ Tình huống bị tắt số 5: Ca khúc bị tắt tiếng, một tác phẩm video HD một kênh của nghệ sĩ âm thanh Hồng Kông Samson Young, mở rộng câu chuyện mà các cá nhân LGBTQ mong muốn là không được đáp ứng, bị im lặng hoặc bị đàn áp. Trong tác phẩm này có một tác phẩm hợp xướng, tất cả mọi thứ trừ màn trình diễn âm nhạc dự kiến đều được nghe.Thay vào đó, khán giả nghe thấy tiếng thở của các ca sĩ và những âm thanh khác phát ra từ chuyển động của cơ thể họ, lật các bản nhạc, v.v., thu hút sự chú ý vào những âm thanh mà mọi người không nhất thiết muốn nghe.
Toàn bộ triển lãm vừa đánh dấu sự tiến bộ trong xã hội vừa chấp nhận cộng đồng LGBTQ và nỗ lực thay đổi nhiều trái tim và tâm trí hơn với quan niệm rằng các cá nhân của nó giống như mọi người khác, với hy vọng, ước mơ và nỗi sợ hãi. Đầu năm nay, Tate Britain đã khai mạc chương trình ‘Queer British Art, 1861-1967, để đánh dấu kỷ niệm 5 năm của Đạo luật về tội phạm tình dục năm 1967, coi thường các hành vi đồng tính luyến ái giữa những người đàn ông trên 21 tuổi ở Anh và xứ Wales. Quang phổ tổng hợp là một nỗ lực tương tự ở châu Á, mở ra những khả năng cho cuộc trò chuyện thẳng thắn về và với các thành viên trong xã hội vẫn bị thiệt thòi bởi dân số nói chung.
Sunpride Foundation nhằm mục đích ban hành sự thay đổi thực sự ở châu Á thông qua nghệ thuật, mà nó tin rằng đây là một phương tiện truyền thông hiệu quả để truyền tải thông điệp của mình. Sun nói, hiện tại bộ sưu tập của chúng tôi tập trung vào nghệ thuật châu Á, nơi chúng tôi cảm thấy Quỹ có thể nỗ lực hết sức để hoàn thành sứ mệnh của mình. Nghệ thuật là một ngôn ngữ phổ quát, và nó rất quan trọng đối với Sunpride, Sun nói Sun. Chúng tôi cam kết hỗ trợ thực hành nghệ thuật và thúc đẩy quyền bình đẳng cho các cá nhân LGBTQ thông qua nghiên cứu và diễn ngôn tỉ mỉ về nghệ thuật đương đại.
Quang phổ tổng hợp các nhà vô địch LGBTQ bằng cách cho họ một tiếng nói và khuyến khích cuộc trò chuyện về các quyền mà họ xứng đáng. Hu Chúng tôi hy vọng triển lãm sẽ tạo ra hiệu ứng gợn sóng đối với các xã hội châu Á khác về các giá trị, ý tưởng và suy nghĩ liên quan đến các vấn đề đa dạng giới tính, ông nói. Triển lãm này cố gắng giải phóng mọi người Hệ thống tư tưởng và giá trị khỏi những thành kiến cứng nhắc và sâu xa chống lại người LGBTQ bằng cách cung cấp một không gian để nhìn và hiểu biết lẫn nhau giữa hai bên, và thúc đẩy quyền con người thông qua hiểu biết chung và chấp nhận chung. Thật thú vị khi thấy tác động mà triển lãm này sẽ không chỉ đối với các nghệ sĩ LGBTQ mà còn làm ấm lòng nhiều người hơn với ý tưởng rằng việc theo đuổi hạnh phúc, hoặc tìm thấy một nồi vàng ở cuối cầu vồng, là một quyền cơ bản cho tất cả mọi người.
Thêm thông tin tại sunpride.hk và mocataipei.org.tw.
Bài viết này sẽ được xuất bản trong số phát hành sắp tới của Art Republik.
