Phỏng vấn: Nhà làm phim K Rajagopal

Nhà làm phim hành trình K Rajagopal (Raja) đã trải qua gần ba thập kỷ nhắc nhở chúng ta rằng làm phim không phải lúc nào cũng chạy trên máy hơi nước và thay vào đó có thể là một trải nghiệm cá nhân hơn cần có thời gian để trưởng thành và mở ra. Raja lần đầu tiên lọt vào bối cảnh phim địa phương bằng cách giành giải thưởng của Ban giám khảo đặc biệt tại Liên hoan phim quốc tế Singapore Giải thưởng màn bạc ba năm liên tiếp với các bộ phim ngắn 'Tôi không thể ngủ tối nay' (1995), 'The Glare' (1996) và 'Vắng mặt' (1997).

Trong những năm qua, khi còn tham gia vào công việc nhà hát và truyền hình, anh sẽ lang thang trở lại bối cảnh phim với những bộ phim ngắn mới sẽ mở rộng việc khám phá các vấn đề như ký ức, bản sắc và sự thay thế. Những sự hợp tác như Lucky The Lucky Seven Project, và ‘7 Letters, nơi ông là một trong một số đạo diễn làm phim truyện ngắn, cũng đưa Raja trở lại với tiếng ồn ào của bộ phim đã gây chấn động Singapore trong thập kỷ qua.

Cuối cùng anh cũng đã hoàn thành bộ phim điện ảnh đầu tiên 'Một chú chim vàng' vào đầu năm 2016. Bộ phim này đã tham dự Liên hoan phim Cannes năm nay dành cho giải thưởng Máy ảnh để ra mắt phim và cũng được chiếu tại phân khúc La Semaine de la Critique của cùng liên hoan phim (Tuần lễ phê bình quốc tế). Câu chuyện trên phim rất đơn giản - một người đàn ông ra tù sau tám năm cố gắng kết nối lại với cuộc sống và gia đình - giống như cách Raja thích quá trình làm phim của mình. Raja sống lại cuộc hành trình này với Art Republik trong một cuộc phỏng vấn.

đằng sau hậu trường của một con chim vàng

‘Con chim vàng trong tiêu đề phim tượng trưng cho điều gì?

Ý tưởng đến từ mẹ tôi. Cô ấy từng nói, nếu bạn nhìn thấy một con chim màu vàng, điều đó có nghĩa là bạn sẽ gặp một người tốt bụng hoặc nghe một tin tốt. Điều này xuất hiện trong tâm trí của tôi một lần nữa khi tôi đang viết kịch bản. Tôi cảm thấy nó đại diện cho câu chuyện tôi đang kể.

Làm thế nào mà ý tưởng cho bộ phim xuất hiện?

Tôi đang đọc Người lạ ơi bởi Albert Camus nói về một người đàn ông bị lôi kéo vào một vụ giết người và sau đó bị kết án tử hình. Tôi cảm thấy tôi liên quan đến các câu hỏi về đạo đức được nêu ra trong cuốn sách, chẳng hạn như điều gì đúng và sai, ai sẽ nói liệu bạn đúng hay sai hay bạn sống như thế nào. Bản thân Stranger, cũng bị ảnh hưởng bởi những cuốn sách khác như Tội ác và Trừng phạt và ‘Ghi chú từ Sóng ngầm của Fyodor Dostoyevsky. Vì vậy, một cuốn sách đã truyền cảm hứng cho cuốn sách kia và tôi cảm thấy có rất nhiều kết nối thú vị từ nhà văn này đến nhà văn khác, mà tôi thấy hấp dẫn.

Trong ánh sáng của những gì tôi đọc, tôi đã xem xét bối cảnh của Singapore và khám phá ý tưởng về sự tha hóa. Như bạn đã biết, các bộ phim của tôi luôn nói về sự tha hóa, sự thay thế, thiểu số, vì vậy tất cả những ý tưởng này kết hợp với nhau theo cách đó và đó là cách tôi bắt đầu viết kịch bản.

Quy trình của bạn trong quá trình viết kịch bản là gì?

Tôi bắt đầu bằng cách viết câu chuyện, sau đó tôi chia nó thành nhiều cảnh khác nhau và cố gắng kết nối chúng. Tôi cũng đã làm việc với Jeremy Chua, người cộng tác của tôi trong việc phát triển kịch bản. Chúng tôi sẽ nói về những cảnh đó và tôi sẽ chia sẻ với anh ấy những gì tôi thấy trong mỗi cảnh và những gì tôi nghĩ các nhân vật khác nhau sẽ nói. Khi đã quyết định về cách các cảnh khác nhau được thiết lập, anh ấy sẽ giúp viết nó ra bằng lời.

Bạn đã có một kịch bản đầy đủ tại thời điểm khi bạn bắt đầu sản xuất?

Vâng, trên thực tế tôi đã có 10 dự thảo. Chúng tôi cần một kịch bản bởi vì chúng tôi đang quảng cáo cho các khoản tài trợ. Với kịch bản ban đầu của tôi, chúng tôi đã được mời tham gia một chương trình tại chương trình L hèAtelier tại Cinéfondation cùng với 15 đạo diễn khác. Tôi đã trình bày kịch bản của mình cho nhiều người và một trong số họ đọc nó cuối cùng đã trở thành nhà đồng sản xuất của tôi từ Pháp. Chúng tôi cũng đã trình bày kịch bản của mình cho Rạp chiếu phim Du Monde, Quỹ Điện ảnh Thế giới. Vì vậy, một lần nữa nó đã đi qua nhiều cặp mắt.

đằng sau hậu trường của một con chim vàng

Dàn diễn viên của bạn là một túi hỗn hợp, với vai chính là một diễn viên địa phương và hai nữ diễn viên rất thành đạt trong vòng tròn của riêng họ, Huang Lu và Seema Biswas. Làm thế nào mà bạn tìm thấy chúng?

Đối với vai Chen Chen, cô gái điếm Siva gặp trong phim, tôi cần một nữ diễn viên chuyên nghiệp, diễn xuất trong các bộ phim có tính chất độc lập hơn và tôi đã tổ chức nhiều buổi thử vai. Tôi tình cờ thấy Huang Lu đã xem cô ấy trong các bộ phim như ‘Blind Massage, và‘ Blind Mountain,. Cô ấy thực tế là một nữ diễn viên điện ảnh nổi tiếng mà nhiều đạo diễn độc lập thích làm việc cùng và đã xuất hiện trong nhiều bộ phim độc lập trong 10 năm qua. Vì vậy, tôi vừa gửi cho cô ấy kịch bản của mình và tôi nhớ Huang Lu quay lại để nói với tôi Tôi là Chim Vàng. Đó là câu trả lời của cô ấy.

Về phần Seema Biswas, cô luôn rất chọn lọc với các dự án phim của mình. Yêu cầu lớn nhất của cô để nổi tiếng là Queen Nữ hoàng tên cướp, do Shekhar Kapur đạo diễn vào năm 1994. Cô đã tham gia một vài bộ phim Hollywood và cô cũng là một nữ diễn viên sân khấu. Đối với Seema, cô luôn quyết định bằng trái tim và cô cảm thấy mình đồng nhất với câu chuyện. Vì vậy, cô ấy đã lên tàu là tốt.

Tôi nghe nói bạn đã khiến Siva, diễn viên chính, ngủ trên đường phố để điều kiện anh ấy vào vai. Bạn có thể chia sẻ thêm về cuộc phiêu lưu nhỏ này?

Vâng, tôi đã ’đưa anh ấy ra ngoài đường trong hai đêm mà anh ấy không được phép về nhà. Anh ấy về cơ bản cắm trại tại khối HDB nơi chúng tôi quay phim, ngủ trên bìa cứng. Tôi muốn anh ấy cảm thấy thoải mái trong vai trò. Nếu anh ấy đi vào vai lạnh, nó sẽ khó khăn.

Ngoài ra, Siva đã có một quá trình làm việc khác với tôi từ các thành viên khác. Tôi đã không cho anh ấy xem kịch bản mà chỉ đưa nó cho anh ấy từng phần.Tôi muốn anh ấy vào vai mà không cần phải lên kế hoạch hay dự đoán quá nhiều và điều này cũng có thể bởi vì cuộc đối thoại là tối thiểu trong vai trò của anh ấy. Tôi cảm thấy điều quan trọng là tính cách của anh ấy phải được mở ra một cách hữu cơ bởi vì đó là cuộc sống như thế nào - chúng tôi không bao giờ biết điều gì sẽ xảy ra với chúng tôi trong giờ tiếp theo.

Giám đốc K Rajagopal với Siva trong quá trình sản xuất

Đoạn phim giới thiệu phim cho thấy một phần đáng kể của câu chuyện đang diễn ra trong một khu rừng, bạn có thể chia sẻ, mà không cung cấp cho những kẻ phá hoại, tầm quan trọng của điều này trong phim không?

Đối với tôi, không gian rừng là một phép ẩn dụ trong phim. Nửa đầu của bộ phim khá ngột ngạt vì nó được đặt trong khu vực thành phố với không gian sống rất dày đặc. Vì vậy, so với nửa đầu nơi mọi thứ đều cụ thể và được xác định, nửa thứ hai diễn ra trong một không gian được xác định lỏng lẻo hơn với nước và cây cối. Trong câu chuyện, Siva đang được mẹ của mình yêu cầu rời khỏi nhà, do đó, có một lực đẩy anh ta ra khỏi môi trường sống tự nhiên của mình đến một nơi nào đó không xác định. Thực tế cũng có một cảnh trong đó một người nào đó từ Cơ quan Môi trường Quốc gia đến để bắn những con chim ra khỏi cây theo một hình ảnh song song với những gì Siva đang trải qua.

Tôi muốn nói thêm rằng quyết định bắn vào rừng thực sự nảy sinh từ những ràng buộc. Nó không phải là như vậy, nhưng cuối cùng, tôi cảm thấy nó trở nên tốt hơn cho bộ phim.

đằng sau hậu trường của một con chim vàng

Những loại phản hồi bạn đã nhận được từ khán giả cho đến nay?

Trên thực tế, bộ phim chỉ mới bắt đầu đi du lịch trong mạch liên hoan phim. Sau Cannes, nó đã đến Liên hoan phim quốc tế Pusan ​​ở Hàn Quốc và Liên hoan phim quốc tế Thái Bình Dương ở Vladivostok, Nga. Chúng tôi cũng đã nhận được lời mời đến một số liên hoan phim khác trên toàn thế giới.

Tôi muốn nói rằng tôi đã thấy toàn bộ các phản ứng cho bộ phim của mình. Nói chuyện với mọi người ở Cannes, một số người thực sự thích nó trong khi những người khác thấy nó quá dữ dội và tối tăm. Một số người đã nhận xét rằng bộ phim này không ngừng nghỉ theo cách mà nó kìm kẹp bạn và không buông tay.

Một trong những câu trả lời khó quên nhất mà tôi có là từ một phụ nữ Nhật Bản ở Cannes. Cô ấy đến gặp tôi sau khi xem phim và bắt đầu khóc. Cô cho biết cô đồng cảm với nhân vật Siva, vì cô cũng đang trên hành trình này cố gắng tìm kiếm sự kết nối với mọi người và cô cảm thấy rất khó chịu, sống ở Pháp. Bộ phim đề cập đến việc tìm kiếm những gì là thật với bạn và nó đã nói với cô ấy. Tôi thực sự ngồi xuống với cô ấy, không phải để an ủi cô ấy, nhưng để nghe cô ấy nói ra tiếng lòng của mình, mặc dù một số ý nghĩa bị mất trong tiếng Anh loang lổ của cô ấy (cô ấy thông thạo tiếng Pháp hơn) và tôi nghĩ đó là một khoảnh khắc thực sự đẹp.

Huang Lu cũng chia sẻ rằng cô đã khóc khi xem bộ phim vì cô xác định được nhân vật của mình đã được xác thịt như thế nào trong phần cắt cuối cùng cũng như ngôn ngữ của bộ phim. Rất may, cô cũng nhận xét rằng tiếng Quan thoại được nói trong phim khá chân thực!

Bạn nghĩ những thách thức lớn nhất đối với việc làm phim ở Singapore là gì?

Đối với tôi, thử thách cá nhân của tôi luôn là phát triển một kịch bản đầy đủ. Trước đó, tôi đã làm một vài bộ phim ngắn và đạo diễn cho truyền hình. Đối với công việc truyền hình, thường có một phong cách tiêu chuẩn nhất định, mặc dù đôi khi chúng tôi cố gắng cung cấp một cái gì đó nhiều hơn một chút ra khỏi hộp. Đối với những bộ phim ngắn trước đây của tôi, tôi không có kịch bản. Đó thường là một quá trình rất bản năng và tôi có thể thực hiện chúng tương đối nhanh chóng.

Nó khác biệt khi nó là một bộ phim truyện, và một tính năng đầu tay ở đó. Đó chắc chắn là một trách nhiệm lớn hơn. Thực tế là lần đầu tiên của bạn, cuối cùng tôi đã vướng vào một chút nút thắt, có lẽ là do một áp lực nhất định mà tôi tự đặt ra cho mình. Sau đó, tôi nhận ra nó không làm việc cho tôi. Tôi cần thời gian để suy nghĩ về câu chuyện. Vì vậy, cuối cùng, tôi đã mất ba năm để trau dồi kịch bản. Tôi muốn rất chắc chắn rằng đây là câu chuyện tôi sẽ kể. Trong khi những thách thức của việc sản xuất, làm việc với các diễn viên và kỹ thuật luôn luôn tồn tại, thì đối với tôi đây là thử thách chính - bạn phải chắc chắn về câu chuyện bạn muốn kể.

Tất nhiên, cũng có những thách thức khác và ngành công nghiệp không trưởng thành. Nhưng đối với tôi, tôi biết Một chú chim màu vàng có nghĩa là một bộ phim đơn giản và tôi không có ý định nó sẽ là bất cứ điều gì nữa. Đó là một thứ gì đó rất gần với trái tim tôi và tôi đã không muốn vội vàng và coi nó như một dự án. Đối với tôi làm phim luôn là một cái gì đó rất cá nhân. Tôi phải ở đúng khung tâm trí và không gian cảm xúc để làm điều đó.

Loại cửa nào đã mở cho bạn kể từ khi hoàn thành ‘Một con chim vàng?

Một trong những điều tốt nhất nảy sinh từ hành trình này là được biết các cộng tác viên của tôi và có cơ hội làm việc với họ. Tôi muốn nói rằng cuộc gặp gỡ của tôi với Claire Lajoumard, nhà sản xuất của tôi ở Pháp, thông qua chương trình LiênAtelier tại Cinéfondation đã là điểm khởi đầu của nhiều sự hợp tác khác. Chẳng hạn, cô ấy giới thiệu tôi với nhà thiết kế âm thanh và nhà sản xuất âm thanh. Khi tôi lần đầu tiên gặp họ, tôi chỉ biết họ là người phù hợp để làm việc cùng. Họ không chỉ quan tâm đến kỹ thuật làm phim. Họ thực sự quan tâm đến cốt lõi của câu chuyện, cảm xúc và các nhân vật. Ngay cả trong phần hậu kỳ, tôi rất thích quá trình làm việc vì không ai coi nó như một công việc. Tôi đã có rất nhiều người bạn tốt và tôi vẫn liên lạc với họ.

Ở Singapore, tôi cũng may mắn gặp được một số cộng tác viên giỏi. Sau khi hoàn thành bộ phim, tôi đã được nhiều người mời tham gia nhiều dự án phim ở đây. Không thể phủ nhận, tôi đã cảm thấy một cảm giác nhất định của sự thừa nhận, và tôi xem mọi cơ hội đã đến một cách tích cực. Ý tôi là, bạn không bao giờ biết khi nào họ sẽ trở lại.

Từ SK hát

Bài viết này đã được xuất bản trong Art Republik.