Phòng trưng bày Opera: 4 nghệ sĩ đương đại người Ý
Opera Gallery Singapore gần đây đã giới thiệu một triển lãm nhóm có tiêu đề Art Nghệ thuật đương đại Ý, từ ngày 3 đến ngày 19 tháng 6 năm 2016, để ghi nhận tầm ảnh hưởng lớn của nghệ thuật Ý đã có trên các cảnh nghệ thuật châu Âu và thế giới. Khám phá các phong cách và phương tiện truyền thông khác nhau trong bối cảnh nghệ thuật đương đại của Ý, triển lãm trưng bày các tác phẩm của Marcello Lo Giudice, Umberto Mariani và Gianfranco Meggiato.
Marcello Lo Guidice (sinh năm 1955), sinh ra ở Taormina, Sicily, là một nghệ sĩ đương đại người Ý. Ông tốt nghiệp Đại học Bologna năm 1988 với bằng địa chất trước khi theo học Học viện Mỹ thuật ở Venice. Được cấu trúc bởi các lớp sắc tố và lớp phủ dày, bị chôn vùi và tái xuất hiện dưới nhiều giai đoạn trầy xước, trầy xước, loại bỏ và mức độ khác nhau, các tấm bạt trầm tích Lo Giudice có hình dạng cho vật chất và các vật thể không nhất quán của màu sắc và vật liệu. Tốt nghiệp ngành địa chất, các tác phẩm của họa sĩ nổi bật với sự liên kết theo chu kỳ giữa con người và vật chất. Lo Giudice đã tham gia Venice Biennale vào năm 2009 và 2011, và đã được trưng bày trong nhiều triển lãm trên khắp thế giới. Các tác phẩm của ông có thể được tìm thấy trong các bộ sưu tập và bảo tàng công cộng lớn bao gồm MoMa, Zagreb; Bảo tàng Bộ Ngoại giao, Rome; Bộ sưu tập John Elkann, Bộ sưu tập George Segal, Phillip Morris, Thụy Sĩ, trong số nhiều người khác.
La Forma Celata (xem chi tiết), Umberto Mariani.
Umberto Mariani (sinh năm 1936), sinh ra ở Milano, là một nghệ sĩ đa phương tiện sau Thế chiến II. Anh tốt nghiệp từ Accademia di Brera và anh hiện đang sống và làm việc tại Milan; không đề cập đến việc ông đã trở thành chủ đề của các bài tiểu luận học thuật bởi hầu như mọi nhà phê bình ở Ý. Được công nhận về mối quan hệ của mình với các nếp gấp của hàng dệt may, tác phẩm của Mariani lấy cảm hứng từ những bức tượng Hy Lạp cổ điển mà ông lớn lên quan sát trên đường phố Ý. Bị cuốn hút bởi những nếp gấp tinh tế của vải được chạm khắc từ đá cẩm thạch trắng, Mariani đã phát triển mong muốn thao túng vật liệu này. Tác phẩm tự sự hoành tráng đầu tiên của ông vào những năm 1960 là cho Nhà thờ Thánh Peter Peter ở Vatican, và vào những năm 1970, ông đã trưng bày rộng rãi trong các tổ chức nổi tiếng ở châu Âu như Nghệ thuật Palais des Beaux ở Brussels và Musée Moderne ở Paris. Nổi tiếng nhất với những tấm màn phức tạp trên những tấm vải có hình dạng bất thường, tác phẩm của ông khám phá những ảo ảnh của ánh sáng và bóng tối được tạo ra trong các nếp gấp của vải.
Gianfranco Meggiato (sinh năm 1963), sinh ra ở Venice, là một nghệ sĩ điêu khắc. Ông theo học trường đại học nghệ thuật Istituto Statale d hèArte nơi ông học điêu khắc. Chỉ mới 14 tuổi, Meggiato đã bắt đầu triển lãm các tác phẩm nghệ thuật của mình. Từ rất sớm, anh đã tham gia hai triển lãm nghệ thuật tập thể vào năm 1979 và 1984 tại Galleria Comunale Bevilacqua La Masa ở Venice. Kể từ đó, nghệ sĩ đã tham gia nhiều triển lãm cả ở Ý và nước ngoài, và đã được công nhận trên toàn thế giới ở châu Âu. Bị ảnh hưởng bởi những đường nhấp nhô và ao phản chiếu của quê hương, tác phẩm điêu khắc Meggiato trộm nắm bắt được bản chất của đồng Venetian. Sử dụng quy trình wax sáp bị mất, một phương pháp đúc trong đó kim loại lột được đổ vào khuôn đã được tạo ra bởi một mô hình sáp, các tác phẩm điêu khắc của nghệ sĩ đã được bận tâm với khoảng trống thay vì bề mặt. Chiêm ngưỡng và tràn đầy năng lượng, các tác phẩm điêu khắc Meggiato, được gợi lên từ một truyền thống cổ điển thấm đẫm ý nghĩa đương đại.
Ma trận D, Gianfranco Meggiato
Kích thích thị giác và tinh vi về mặt trí tuệ, những nghệ sĩ này thao túng bề mặt tác phẩm của họ, khám phá ảnh hưởng của ánh sáng và bóng tối trên các bề mặt đơn sắc và thử nghiệm khoảng trống thay vì bề mặt. Các tác phẩm kết quả là gợi lên của một truyền thống cổ điển thấm trong ý nghĩa đương đại.
Phòng trưng bày Opera Singapore
Bài viết này lần đầu tiên được xuất bản trên Art Republik.
