Off White Blog
Triển lãm 'Phá hoại này' tại Phòng trưng bày Miaja, Singapore mang nghệ thuật đường phố và thiết bị đeo vào cuộc sống

Triển lãm 'Phá hoại này' tại Phòng trưng bày Miaja, Singapore mang nghệ thuật đường phố và thiết bị đeo vào cuộc sống

Có Thể 11, 2024

Zayn 5 hung (xem chi tiết), Gaël Froget.

Phòng trưng bày Miaja sẽ giới thiệu 'Vandalize This' từ ngày 10 tháng 2 đến ngày 29 tháng 4 năm 2017. Triển lãm thách thức hiện trạng của graffiti là phá hoại bằng cách tập hợp hai nghệ sĩ nổi tiếng với việc sử dụng màu sắc táo bạo và phong cách hội họa tự do - họa sĩ người Pháp gốc Maurit Gaël Froget, và nghệ sĩ Nhật Bản có trụ sở tại Paris Yoshi Itu '.

Gaël Froget là một nghệ sĩ ngồi trên hàng rào giữa nghệ thuật pop và chủ nghĩa nguyên thủy. Ông vẽ và phá hoại để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật độc đáo, kỳ cục và châm biếm rõ ràng làm nổi bật bản sắc của ông. Kể từ triển lãm cá nhân đầu tiên vào năm 2013, Gaël đã tạo dựng được danh tiếng vững chắc ở Mauritius và lấn sân sang cộng đồng nghệ thuật địa phương và được công nhận là một trong những nghệ sĩ Mauriti đầy triển vọng của thế hệ mới. Ông sử dụng hỗn hợp acrylic, sơn phun, cắt dán, in kỹ thuật số và các kỹ thuật khác làm tăng thêm nét thành thị cho tác phẩm nghệ thuật của ông. Ông nói rằng phong cách của ông đã bị ảnh hưởng nhiều bởi các nghệ sĩ như Francis Bacon, Pablo Picasso, Jean-Michel Basquiat và thế hệ nghệ sĩ đường phố hiện nay.


Cài đặt của Yoshi Itu

Yoshi Itu Cài đặt.

Yoshi Itu là người ủng hộ nghệ thuật mặc được: một điểm giữa nghệ thuật và thời trang bằng cách lấy quần áo và phụ kiện làm tranh vẽ. Bằng cách chứa đựng toàn bộ sức mạnh của triết học và năng lượng nghệ thuật trên các mặt hàng thời trang này, ông đưa nghệ thuật vào một thói quen hàng ngày, làm cho cuộc sống của người mua (nhà sưu tập) trở nên thịnh vượng hơn - đó là khái niệm của ông. Là một người sành sỏi, anh ấy thích làm việc với các vật liệu cao quý. Những bức tranh yêu thích của anh ấy bao gồm bộ đồ cổ điển, áo khoác hút thuốc và áo khoác buổi sáng, mà anh ấy mang đến sự độc đáo và nhạy cảm của mình bằng cách thêm hình dạng và màu sắc. Anh ta không chỉ liên tục tìm kiếm chất lượng không thể chấp nhận được trong các vật liệu mà bức tranh vẽ của anh ta được tạo ra, anh ta còn thích chơi theo khái niệm về sự tương phản. Anh ta làm việc giữa chủ nghĩa cổ điển cực đoan của quần áo và phụ kiện, và năng lượng mới và đương đại này mà anh thể hiện thông qua sơn.

Về triển lãm, Giám đốc phòng trưng bày Naomi Stahl nói, qua một buổi giới thiệu các tác phẩm nghệ thuật graffiti khác nhau, 'Vandalize This' khám phá những đường nét đẹp được vẽ giữa sự phá hủy và thiết kế, đàn áp và tự thể hiện, làm mờ và làm đẹp, tạo ra một cuộc đối thoại giữa sự hấp dẫn của các mặt đối lập và những điều cấm kị của họ.

* Để biết thêm thông tin, vui lòng truy cập www.miajagallery.com.

Bài viết này lần đầu tiên được xuất bản trên Art Republik.

Bài ViếT Liên Quan