Trung tâm nghệ thuật Trung Sơn tại Kuala Lumpur, Malaysia
Mặt bên của tòa nhà Trung Sơn. Hình ảnh lịch sự Eiffel Chong
Trung Sơn là đứa con tinh thần của chủ sở hữu phòng trưng bày các dự án nghệ thuật của chúng tôi, Liza Ho và Snow Ng. Tự hào với mặt tiền màu trắng được sơn mới, những nét đặc trưng riêng biệt từ những năm năm mươi, và tên của nó theo chữ Trung Quốc truyền thống thanh lịch dọc xuống bên cạnh tòa nhà, Zhongshan nằm ở phía dưới Jalan Rotan.
Ho và Ng chia sẻ một lý thuyết và tầm nhìn thống nhất cho tòa nhà Trung Sơn và tương lai của nó. Họ đã trở thành bạn bè khi họ làm việc tại Valentine Willie Fine Arts, và sau khi phòng trưng bày đóng cửa vào năm 2012, đã hợp tác để thành lập Dự án nghệ thuật của chúng tôi vào năm 2013. Trước khi phòng trưng bày ở tầng trệt trong tòa nhà Trung Sơn mở cửa vào cuối năm 2016, họ đã tổ chức pop-up triển lãm tại nhiều không gian khác nhau xung quanh Kuala Lumpur.
Dự án Trung Sơn đã có một bước tiến lớn khi nhận được một khoản tài trợ từ tổ chức tái tạo đô thị, ThinkCity, với chương trình nghị sự là đưa nghệ thuật và người dân của họ trở lại KL. Vào thời điểm tôi đến thăm, các dự án nghệ thuật của chúng tôi đã trưng bày Mark Tan, ‘Arrangements, một cách thiền đơn sắc về trí nhớ và bản sắc. Triển lãm là đa ngành và đương đại, đặc trưng của tinh thần nghệ thuật của các dự án nghệ thuật của chúng tôi và tòa nhà Trung Sơn nói chung. Khi những người phụ nữ nhìn lại các triển lãm trong quá khứ, họ nhận ra các nghệ sĩ mà họ làm việc cùng thực hành trên nhiều phương tiện. Chúng tôi không biết rằng chúng tôi đã muốn các nghệ sĩ đa ngành, từ Ng Tuy nhiên, chúng tôi nhận ra họ là tất cả những người ngoài cuộc. Những người mà chúng tôi đã làm việc cùng là những nhà làm phim, hoặc họ đã nghiên cứu về kinh doanh, hoặc là những nghệ sĩ khái niệm. Nó rất giống với cách chúng ta hoạt động trong nghệ thuật và cách chúng ta khái niệm hóa nơi này.
Mark Tan, ‘APIECE I-II, 2014. Hình ảnh lịch sự Dự án nghệ thuật của chúng tôi
Người Trung Sơn, ở kiếp trước, có một người bán thịt, cũng như gia tộc Hiệp hội Trung Sơn, trong đó bà nội của Hoiên là một phần của. Công ty được thành lập vào năm 1962 và cô dần dần mua nó từng cái một, cho đến khi cô sở hữu toàn bộ nơi này, ông Ho Ho nói. Không gian sau đó đến với Hồ bằng cách của mẹ chồng cô không có kế hoạch cho không gian.
Ngay bây giờ, tòa nhà đang được bán trên thị trường như một trung tâm nghệ thuật - một trung tâm cộng đồng mà tập hợp một loạt các nghệ sĩ, tài liệu lưu trữ và tập thể dường như không phù hợp, cho họ một không gian và đưa họ trở lại trung tâm thành phố. Trong vài năm qua, nhiều không gian nghệ thuật khác nhau ở Kuala Lumpur đã bị đóng cửa hoặc chuyển sang các đồng cỏ rẻ hơn, khó tiếp cận hơn, khi giá thuê tăng vọt và các nhà phát triển đã loại bỏ các nghệ sĩ. Tôi nghĩ rằng nghệ thuật đã chuyển ra khỏi KL. Rất nhiều hãng phim đã chuyển đến Puchong, Rawang và những nơi như thế, ông nói Ho.
Hiện tại, có khoảng 17 nghệ sĩ và tập thể đã sẵn sàng chiếm giữ tòa nhà, trong số đó có các nghệ sĩ cá nhân - như Yee I-Lann - Lưu trữ Thiết kế Malaysia (MDA), luật sư Muhendran và Sri, công ty ảnh và video của Raman Roslan, một thợ may. (Atelier Fitton), thư viện nhân văn Rumah Attap, Trường công cộng tập thể DJ và người chơi từ nền âm nhạc thay thế của Malaysia.
Nội thất thắp sáng của phòng trưng bày các dự án nghệ thuật của chúng tôi, với triển lãm sau khi ra mắt của Nirmala Dutt, Great The Great Leap Forward, 2017. Hình ảnh lịch sự Karya
Xưởng
Hóa ra, việc lặp lại hiện tại của tòa nhà Trung Sơn là Kế hoạch B; Ban đầu, những người phụ nữ muốn tòa nhà đóng vai trò là một vườn ươm cho từng nghệ sĩ, điều này sẽ khiến họ mất thời gian và tài nguyên mà họ đã làm. Làm như vậy có nghĩa là chúng tôi phải bỏ công việc của mình để điều hành vườn ươm này, ông nói. Vì vậy, chúng tôi đã loại bỏ kế hoạch đó.
Ngoài ra, bộ đôi nhận ra rằng họ không có các phương tiện và thiết bị, như máy in, để làm cho nó hoạt động. Vì vậy, tôi nghĩ rằng khi chúng ta nhìn lại cách chúng ta có những nghệ sĩ màn bạc, cách chúng ta có những người âm nhạc, tài liệu lưu trữ, những cuốn sách, đó là những gì chúng ta muốn, Đây không phải là chạy với chúng tôi. Nó dễ dàng hơn cho họ để mang lại những gì họ có.
Điều này khiến người ta tự hỏi liệu tất cả có bền vững không. Nghệ sĩ đa ngành Chi Too nói rằng có rất nhiều sự hoài nghi liên quan đến tòa nhà Trung Sơn trong tương lai lâu dài. Ở Malaysia, những loại sáng kiến này có thói quen biến mất trong ether, vì vậy hy vọng là bằng cách đặt tòa nhà vào tay nhiều người, cộng đồng sẽ được hưởng lợi từ những khán giả lớn hơn và những người bảo trợ không độc quyền. Chúng tôi là tất cả các khán giả chia sẻ, ông nói. Theo cách mà chúng tôi mở rộng đối tượng của mình, và điều đó thực sự giúp ích cho sự bền vững của các ngành công nghiệp và doanh nghiệp độc lập.
Chi Too, ‘Thích ai đó trong
Yêu thương: (từ trái sang) LSIL # 4, LSIL # 12 và LSIL # 6, 2014. Hình ảnh lịch sự Amir Shariff
Nếu tòa nhà Trung Sơn trở thành một vườn ươm nghệ thuật, nó có thể đã bỏ lỡ vai trò quan trọng trong việc thiết lập cơ sở hạ tầng rất cần thiết cho bối cảnh nghệ thuật để thực sự lấy hạt giống. Vườn ươm, về bản chất, là đơn độc, nhưng cũng phụ thuộc vào điểm kỳ dị của cá nhân; nghệ sĩ cạnh tranh, họ tập trung vào công việc của họ, và sau đó họ khởi hành. Sự phi thường của cảnh sẽ là một chất độc đối với chính nó.
Tầm nhìn của tòa nhà Trung Sơn tập trung vào một lý tưởng của cộng đồng và một triết lý chia sẻ dường như khá xa lạ với một cảnh nghệ thuật chủ yếu được chỉ huy bởi tình cảm tư bản. Show Yung Xin, người điều hành thư viện nhân văn Rumah Attap, nói, Đây không chỉ là không gian vật lý để họ tụ tập, mà còn là không gian cho các cộng đồng khác nhau tụ tập, bởi vì trước đó, bối cảnh nghệ thuật nằm trong ranh giới của chính họ , với xã hội dân sự và các nhà hoạt động ở một khu vực khác. Các cộng đồng truyền thống lơ lửng trên rìa hiện đang được kết hợp trong một thí nghiệm khoa học kiểm tra giả thuyết rằng rìa không cần phải đi theo dòng chính để tồn tại.
Thực tế là rìa tồn tại đơn giản có nghĩa là rìa là bền vững, anh nói Chi Too. Càng chỉ vì nó không kiếm được nhiều tiền như dòng chính không có nghĩa là nó có thể tự duy trì. Nhận thấy tình cảm này, Ho nói, tôi nghĩ rằng nếu chúng ta có thể thúc đẩy sự hợp tác một cách hữu cơ, thì đó sẽ là. Có những người khác làm những việc tương tự mà họ có khả năng hợp tác. Họ đã thúc đẩy các cư dân tương lai của tòa nhà bắt đầu nói chuyện với nhau, và tham gia và tìm ra những cách mới để làm việc cùng nhau.
Chi Too, ‘Giống như ai đó đang yêu # 7, 2014. Hình ảnh lịch sự Dự án nghệ thuật của chúng tôi
Thiết lập văn hóa cộng đồng hợp tác phản xạ nằm ở trung tâm của tầm nhìn mà Ho và Ng dành cho tòa nhà. Đối với họ, nếu không có lực lượng liên kết này, nó không rõ liệu Trung Sơn có thực sự sống sót hay không. Cộng tác Đó là những gì mà toàn bộ tòa nhà này dành cho, rèn nói Ng. Vì vậy, chúng tôi nghĩ rằng, tại sao don Patrick chúng tôi tham gia lực lượng với tất cả các indies này, và sau đó chúng tôi là một indie lớn, nhưng nó vẫn có thể là bất cứ điều gì nó muốn. Nhưng nó có một biến thế tiến bộ, nếu tôi có thể đặt nó theo cách đó.
Mùi chúng tôi giống như Mama-san nói đùa Ng. Càng bất cứ khi nào mọi người đến thăm phòng trưng bày, chúng tôi đều đưa họ đi tham quan toàn bộ tòa nhà. Những người phụ nữ đang tích cực làm việc để đưa người ngoài vào thế giới nghệ thuật nội tâm, và cũng để khuyến khích các nghệ sĩ tham gia vào mối quan hệ làm việc với nhau. Hy vọng sau đó cộng đồng nghệ thuật non trẻ Trung Sơn có thể phát triển thành một nền văn hóa lâu dài. Đã có một số sự hợp tác đang bắt đầu có kết quả: MDA và Ricecooker đang lên kế hoạch giới thiệu pha trộn tài nguyên âm nhạc và hình ảnh của họ, trong khi Tandang và Bogus Mer Hàng hóa có mối quan hệ lâu dài với các cảnh âm nhạc thay thế của Malaysia.
Cửa hàng thu âm Tandang trong tòa nhà Trung Sơn. Hình ảnh lịch sự Choi
Khi Ho xé toạc danh sách những người thuê nhà, có vẻ như mọi người đang đưa bạn bè và cộng tác viên của mình để biến nơi này thành một kampung nghệ thuật. Tandang Record Store và Bogus Mer Hàng đã được giới thiệu bởi Joe Kidd, người điều hành Ricecooker Archives. Raman Roslan có kế hoạch đưa nhà xuất bản độc lập Rumah Amok, cũng như người chơi hiếp dâm Kenyah, Alena Murang, người đã làm dậy sóng trong nền âm nhạc địa phương.
Khái niệm về một xã nghệ thuật nuôi sống chính nó là tham chiếu rõ ràng các cộng đồng tương tự đã tồn tại ở phương Tây. Đây là một khái niệm mới nhưng nó cần rất nhiều công sức để nó hoạt động, ông nói. Có một số bên cần phải thực hiện việc nuôi dưỡng. Bây giờ bạn là một mỏ neo, bạn thực sự phải neo những thứ này. Theo cách riêng của họ, các nhóm độc lập này có thể mãi mãi ở dưới radar, nhưng bằng cách kết nối các cộng đồng này, những người thuê nhà sẽ ăn nhập với nhau và phát triển một cách hữu cơ một nền tảng mà những người khác có thể hưởng lợi và tham gia vào nghệ thuật.
Cá nhân tôi thực tế không yêu cầu một studio, nhưng tôi nghĩ - và tôi cũng là một kẻ xã hội - với tư cách là một nghệ sĩ, nó rất quan trọng để có cộng đồng, anh nói Chi Too. Một phần rất quan trọng để có thể đánh bật mọi thứ khỏi người khác, xóa sạch những người khác về ý tưởng và suy nghĩ của tôi bởi vì tôi nghĩ vấn đề lớn nhất với các nghệ sĩ là chúng ta có tầm thường như thế nào.
Để biết thêm thông tin về các dự án nghệ thuật của chúng tôi, hãy truy cập: //ourartprojects.com/
Bài viết này là phần thứ hai của loạt bốn phần ‘Thêm Life Life bao gồm những người có tầm nhìn - và quyết tâm - những người đang hít thở cuộc sống vào những cảnh nghệ thuật ở thủ đô Đông Nam Á. Nó được viết bởi Samantha Cheh cho nghệ thuật Republik.
