Trọng tâm: Nghệ sĩ Chang Phí Ming
Chang Charge Ming (sinh năm 1959) là một nghệ sĩ người Malaysia, một trong những người vẽ màu nước thành công nhất châu Á. Ông miêu tả cuộc sống của những người bình thường mà ông gặp ở quê hương Terengganu ven biển và trong những chuyến du lịch về vùng nông thôn Đông Nam Á bằng những bức tranh đầy màu sắc, chi tiết phức tạp.
Từ ngày 14 tháng 4 đến ngày 17 tháng 7 năm 2016, một cuộc triển lãm các tác phẩm Chang Thay sẽ được khai mạc tại Bảo tàng và Phòng triển lãm nghệ thuật Bank Negara Malaysia ở Kuala Lumpur. Trưng bày các tác phẩm của Chang, miêu tả Terengganu từ năm 1978 đến nay, nó sẽ bao gồm cả tranh màu nước khổ lớn và nhỏ, nghệ thuật thư và phác họa, với hầu hết các tác phẩm chính được cho mượn từ các nhà sưu tập.
Chang Phí Ming trong studio của mình ở Mengabang Telipot.
Tiêu đề của triển lãm, 'Selaut Kasih Sepantai Sayang', hay 'Oceans of Love, Shores of Affection', được chọn bởi họa sĩ từ 'Kesian Dia', một bài thơ của nhà thơ quá cố JM Aziz, người đã viết về những người bình thường và môi trường xung quanh tự nhiên của chúng ở Terengganu. Đây thực sự là một văn xuôi khá phổ biến được sử dụng trong các tác phẩm của người Malay để thể hiện mức độ của một tình yêu của người khác, Keith Chang nói.
Triển lãm là bức thư tình Chang Chang gửi cho Terengganu và người dân, người tiếp tục truyền cảm hứng cho anh trong cả nghệ thuật và cuộc sống. Đây là một cơ hội để giới thiệu nhiều anh hùng vô danh của nhà nước - những người dũng cảm, nhưng đơn giản - từ những ngư dân trên bờ biển, đến những người sống xa hơn giữa những người khổng lồ cao lớn của rừng rậm giáp ranh với những dãy núi lớn - những người phải vật lộn hàng ngày Chang không làm gì để làm xáo trộn sự ấm áp và hào phóng của họ. Sống ở Terengganu cho tôi cơ hội tiếp xúc với rất nhiều người, đặc biệt là dân chài. Qua những cuộc trò chuyện cùng nhau, tôi hiểu cuộc sống là gì và tất cả những điều này cho tôi ý tưởng để vẽ và cả cách trở thành một người.
Một bức chân dung của Chang Phí Ming với Bagau. Ảnh của Mái vòm Nikong
Làng chài là nơi nghệ sĩ tự học, người đã bỏ học năm 17 tuổi, bắt đầu phác thảo. Sau đó, vào cuối những năm 1970 và đầu những năm 1980, Chang kiếm sống tại cửa hàng bảng hiệu của anh rể và nhờ anh mà Chang có cơ hội gặp nghệ sĩ Singapore Siew Hock Ming và các nghệ sĩ khác từ Hiệp hội nghệ thuật Xích đạo, một nhóm được thành lập tại Singapore vào năm 1956 với các thành viên nghệ sĩ vẽ theo phong cách hiện thực xã hội. Chang theo họ trong các chuyến du ngoạn hội họa và học các kỹ thuật của họ bằng cách quan sát, tiếp tục giáo dục như một nghệ sĩ.
Tại Dusk Tiết Nanyang (xem chi tiết), 2012.
Trong nhiều tác phẩm Trường Thay trong triển lãm, không nhìn thấy khuôn mặt của các đối tượng của ông. Thay vào đó, trong các tác phẩm đẹp đẽ, thanh thản tập trung vào việc kể chi tiết, người ta nhìn thấy bàn tay phong hóa của một người đàn ông Hồi giáo đang ngồi cầu nguyện trong 'Zhuhor Across The River In Dec' hoặc đôi chân sưng phồng của bà ngoại khi nghỉ ngơi cùng gia đình trong 'The Ngày đầu tiên của Adilfitri '. Giải thích về sự lựa chọn phong cách này, Chang nói, Từ một đôi tay hoặc bàn chân, khán giả có thể có nhiều không gian hơn để suy nghĩ hoặc cảm nhận sau khi xem bức tranh. Điều này không giống như một bức tranh có khuôn mặt, nơi khán giả sẽ có xu hướng tìm kiếm ít nhiều biết từ biểu hiện của những người trong bức tranh.
Vườn bên Biển Đông (xem chi tiết), 2015.
Và liên quan đến batik sôi động và rất chi tiết, thường chiếm sân khấu trung tâm trong các tác phẩm như trong 'At Dusk khắc Nanyang' và 'Garden by South China', Chang giải thích tình yêu hoài cổ của mình về vải đẹp, đan xen với những kỷ niệm đẹp của anh của Terengganu trong năm qua. Ở thị trường, thiết kế batik hoa mà phụ nữ Malay mặc kết hợp rất tốt với các loại trái cây và rau quả để bán giống như ở trong một khu vườn nhiệt đới. Ngay cả những ngư dân mặc sarong batik đầy màu sắc để câu cá. Vì vậy, khi họ đang làm việc như kéo thuyền, hình ảnh phản chiếu batik trên bề mặt nước biển đã tạo ra một ảo ảnh đáng kinh ngạc về màu sắc.
* Để biết thêm thông tin, vui lòng truy cập www.museum.bnm.gov.my
Câu chuyện tín dụng
Văn bản của Nadya Vương
Câu chuyện này lần đầu tiên được xuất bản trên Art Republik.
