Triển lãm trang sức ở Hồng Kông: Van Cleef và Arpels giới thiệu các clip động vật lấy cảm hứng từ Noah Ark

Clip voi, © Van Cleef & Arpels

Voi, cáo và chim công chỉ là một số động vật được Van Cleef & Arpels chế tác thành những món đồ trang sức cao cấp tinh xảo trong một bộ sưu tập sáu mươi tên là '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' Khóa & Arpels. Chúng sẽ được trưng bày trong một sắp đặt đặc biệt tại Hội Hồng Kông Châu Á từ ngày 10 đến 26 tháng 3 năm 2017.

Các clip được trang trí trong bộ sưu tập lấy cảm hứng từ bức tranh của Jan Brueghel the Elder về câu chuyện của Nô-ê, 'Sự xâm nhập của động vật vào Nô-ê' (1613), cho thấy một tập hợp các loài động vật trong một khu rừng bên cạnh dòng suối . Theo Bảo tàng J. Paul Getty nơi bức tranh cư trú, vào năm 1609, Brueghel đã được chỉ định là họa sĩ tòa án cho Archduke Albert và vợ của ông là Infanta Isabella, người đã xây dựng một bầy thú ở Brussels có nhiều động vật kỳ lạ từ khắp nơi trên thế giới. Do đó, họa sĩ có thể quan sát chúng trực tiếp và vẽ chúng trong bức tranh của mình.

Kiệt tác này là điểm khởi đầu cho bộ sưu tập này Van Cleef & Arpels, nơi có truyền thống diễn giải lại các tài liệu tham khảo văn hóa bằng ngôn ngữ độc đáo của họ. Nicolas Bos, Chủ tịch và Giám đốc điều hành của Van Cleef & Arpels cho biết, The Maison thường tạo ra một cuộc đối thoại giữa bản sắc và di sản của riêng mình, và các chủ đề lịch sử rộng lớn và các tài liệu tham khảo từ các lĩnh vực văn hóa khác.

Clip sóc, © Van Cleef & Arpels

’L hèArche de Noé Hiện là minh chứng cho sự sáng tạo và khéo léo của Van Cleef & Arpels. Mỗi cặp clip được trang trí là một câu chuyện sáng tác trong chính nó. Hai con sóc chà xát mũi trên một con opal trắng 46 carat hình quả trứng, như thể vui mừng trước vận may tìm kiếm kho báu của chúng. Một con hươu cao cổ treo đầu của nó rất nhẹ, trong khi đối tác của nó trông có vẻ bảo vệ từ xa, dường như để lên kế hoạch cho bước đi tiếp theo của chúng, cơ thể vàng hồng của chúng lấp lánh với những viên ngọc cho những điểm đặc trưng của chúng. Sau đó, có những con chuồn chuồn đang bay, một con có tourmaline cắt 2,28 carat và con còn lại khoe một chiếc garnet 3,27 carat. Các chi tiết trong clip là phi thường, và các khoáng chất và đá quý được sử dụng tuyệt đẹp.

Trong khi hầu hết các con vật xuất hiện theo cặp bổ sung, chủ yếu là trong các clip riêng biệt, một số trên các clip đơn lẻ như bọ rùa đậu trên một nhánh duy nhất và thậm chí trong một bộ ba với gia đình kangaroo nơi người mẹ đang giữ một con nhỏ trong túi, có những sinh vật thần thoại đã được chế tạo thành cá nhân: Pegasus, phượng hoàng và kỳ lân. Clip kỳ lân, đối với một người, là một cảnh tượng quyến rũ, với cái đầu cong duyên dáng về phía sau lưng, móng guốc ở giữa sải chân và cái đuôi dài sang trọng cuộn tròn về phía trước. Vẻ đẹp vương giả, được tạo ra từ vàng trắng và đỏ, khoe những viên kim cương tròn, ngọc lục bảo cắt marquise, saphia cắt baguette, ngọc lam và saphia Mystery Set ™.

Clip Kangaroo, © Van Cleef & Arpels

Clip gấu trúc, © Van Cleef & Arpels

Clip của Pegasus, © Van Cleef & Arpels

Clip Phượng hoàng, © Van Cleef & Arpels

Clip kỳ lân, © Van Cleef & Arpels

Để nâng cao sự thưởng thức của cộng đồng đối với những món đồ trang sức tuyệt đẹp này, Van Cleef & Arpels đã mời nhà hát và nghệ sĩ thị giác người Mỹ Robert Wilson tạo ra trải nghiệm nhập vai. Wilson đã có một sự nghiệp lừng lẫy vượt qua nhiều lĩnh vực nghệ thuật, từ nhà hát và opera đến tranh vẽ và điêu khắc. Anh đã giành được nhiều giải thưởng, bao gồm Sư tử vàng của Venice Biennale và Giải thưởng Olivier. Nói về công việc của ông về phối cảnh cho việc sắp đặt, lần đầu tiên trong thế giới trang sức cao cấp, Wilson nói, Vương quốc thời thơ ấu, văn học và động vật luôn mê hoặc tôi, nhưng tôi không lấy được nhiều cảm hứng từ chúng để thiết kế phối cảnh này. Tôi thà mô tả nó như một cuộc hành trình dọc theo các cảnh quan cảm giác, như sự chìm đắm trừu tượng và lạ mắt vào một câu chuyện cổ tích.

Khi bước vào quá trình cài đặt, lần đầu tiên được trình chiếu tại Paris tại Hotel d'Evreux vào tháng 9 năm 2016, con mắt được kéo về trung tâm phía sau của căn phòng nơi một bộ xương sáng rực của một chiếc thuyền được treo xung quanh bởi video trên trần nhà các màn hình trên các bức tường cho thấy một hình ảnh nhấp nhô của biển lặng, mang đến sự sống động cho dòng chảy của Ark Ark. Một lựa chọn gồm 40 con vật trang sức xuất hiện trôi nổi trong các hộp thủy tinh nhỏ đặt quanh phòng. Ở phía sau, Arvo Pärt mang tính thiền định 'Spiegel im Spiegel' - hay 'Mirror in the Mirror' - phát trên một vòng lặp, bị gián đoạn bởi tiếng sấm sét sau cơn mưa lớn trước khi nó dừng lại một cách bất ngờ để quay trở lại thời gian tạm lắng Âm nhạc.

Sự hợp tác giữa Van Cleef & Arpels với Robert Wilson, cả hai đại diện cho các tiêu chuẩn cao nhất trong lĩnh vực tương ứng của họ, nói lên một trải nghiệm kỳ diệu cần có trong bản cài đặt ‘L LArArche de Noe đấm cho một và tất cả.

Nghệ thuật Republik đã nói chuyện với Robert Wilson để tìm hiểu thêm về bản cài đặt của anh cho L hèArche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels tại Hiệp hội Châu Á Hồng Kông.

Điều gì khiến bạn nói có với dự án? Những kỳ vọng bạn đã đi vào?

Tôi đã nói đồng ý bởi vì đó là một điều mà tôi chưa bao giờ làm trước đây, vì vậy đó là một thử thách. Tôi đã đi lòng vòng khi lần đầu tiên được yêu cầu thực hiện dự án và tôi đã đến các cửa hàng trang sức, và ông tha thứ cho tôi, nhưng điều đó thật nhàm chán. Nó cũng rất khó để nhìn thấy đồ trang sức. Nó quá bận rộn hoặc quá ồn ào hoặc một cái gì đó, và vì vậy tôi đã suy nghĩ, làm thế nào tôi có thể nhìn thấy những con vật nhỏ bé được trang sức này? Không gian nên như thế nào? Nó nên nghe như thế nào? Ánh sáng nên như thế nào? Tôi bắt đầu từ đó.

Buổi triển lãm của ‘L chútArche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels, tại The Hôtel diêuÉvreux ở Paris, Pháp, từ ngày 3 đến 26 tháng 9 năm 2016. Hình ảnh lịch sự của Van Cleef & Arpels.

Ý tưởng bạn có cho việc cài đặt là gì?

Tôi muốn tạo ra một môi trường khá yên tĩnh, và tôi đã nghĩ về trận lụt này, cơ thể tuyệt vời của nước, con thuyền của động vật này. Điều rất tò mò là có những cặp động vật, vì vậy tôi bắt đầu nghĩ về số hai: chúng tôi có hai, và một cặp là một, vì vậy nó không phải là một cộng một bằng hai, mà là hai bằng một, và vì vậy bạn có điều này âm nhạc mà bạn nghe trong nền có tính thiền định và bình tĩnh, nhưng có một tiếng sấm nổ ra, vì vậy có những khoảng thời gian. Đó là một cách xây dựng âm thanh trong không gian. Tôi muốn có một môi trường tâm linh của ánh sáng, nhưng điều này bị gián đoạn bởi một cái gì đó tối. Tôi đã nghĩ về hành trình này, chiếc thuyền này, để mô tả trong Kinh thánh. Tôi không xem đó là một câu chuyện tôn giáo, mà là một câu chuyện tâm linh. Và tôi đã suy nghĩ ban đầu để chế tạo một chiếc thuyền lớn hoặc một chiếc thuyền, và bạn sẽ nhập nó, và nó dường như hoàn toàn sai. Vì vậy, bạn thấy trong cài đặt này ở đây một chiếc thuyền rất nhỏ, và những con vật trang sức này gần giống như điều hướng, giống như những ngôi sao trong một biểu đồ xung quanh phòng. Và nếu bạn nghĩ về con thuyền của Nô-ê, loại lũ, biển nước rộng lớn, đây chỉ là một đốm nhỏ, Chúa nhìn xuống nó, vì vậy tất cả những thứ đó là một phần của việc xây dựng không gian.

Làm thế nào để bạn tích hợp kinh nghiệm trong quá khứ của bạn, đưa công việc của bạn vào nhà hát, thiết kế và sản xuất, và dịch nó thành một cái gì đó ở quy mô nhỏ hơn nhiều với cài đặt này?

Nó phải làm với những mối quan tâm tương tự. Làm thế nào để tôi bắt đầu? Điều đầu tiên tôi nghe là gì? Điều đầu tiên tôi nhìn thấy là gì? Điều thứ hai là gì? Điều cuối cùng là gì? Và do đó, đó là quyết định thời gian và không gian mà bạn đưa ra, và cho dù bạn đang thực hiện một triển lãm, hoặc một vở opera, hoặc ba lê, hoặc nhà hát, đó là cùng một ý tưởng xây dựng những suy nghĩ. Tôi đưa ra quyết định tạo ra một không gian rất bình tĩnh, điều đó cho phép tôi nhìn kỹ những viên ngọc này. Nhưng Thiên đàng không thể tồn tại mà không có Địa ngục. Bạn có hai tay, nhưng có một cơ thể, hai bên não, nhưng có một tâm trí, vì vậy nó hoạt động với tính hai mặt này như một, và điều đó giống nhau cho dù bạn đang thực hiện một vở opera hay một bản cài đặt.

Buổi triển lãm của ‘L chútArche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels, tại The Hôtel diêuÉvreux ở Paris, Pháp, từ ngày 3 đến 26 tháng 9 năm 2016. Hình ảnh lịch sự của Van Cleef & Arpels.

Buổi triển lãm của ‘L chútArche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels, tại The Hôtel diêuÉvreux ở Paris, Pháp, từ ngày 3 đến 26 tháng 9 năm 2016. Hình ảnh lịch sự của Van Cleef & Arpels.

Bạn đã làm nhiều việc khác nhau trên các thể loại khác nhau. Bạn đã bao giờ cảm thấy như có quá nhiều thứ đang diễn ra, hay đó là một cách truyền cảm hứng cho bạn để làm việc?

Tôi không nghĩ về công việc là công việc. Tôi nghĩ đó là một cách sống. Tôi không nghĩ tốt, được rồi, bây giờ, tôi sẽ thức dậy vào buổi sáng và tôi sẽ đi làm và sau đó tôi sẽ về nhà, tôi ngừng làm việc và tôi sẽ bật TV, và cào con chó, và ăn một cái gì đó, sau đó tôi đi ngủ. Đối với tôi, sống là một cách sống và suy nghĩ, và đó là công việc của tôi. Tôi không thấy quá nhiều sự khác biệt giữa công việc và cuộc sống của tôi. Nó là một phần của một thứ. Nó không giống như tôi đi đến một văn phòng, và sau đó tôi về nhà, và nó đã hoàn thành. Vì vậy, ai đó đã hỏi tôi ngày hôm qua, bạn có bao giờ nghĩ về việc nghỉ hưu không? Chừng nào tôi còn sống, tôi đang nghĩ, tôi đang làm việc hoặc là tôi đoán tôi sẽ nghỉ hưu nếu tôi không còn thở nữa, nhưng đến giờ tôi vẫn không dừng lại.

Với việc cài đặt, bạn đang tích hợp đa phương tiện để tạo trải nghiệm đa giác quan này cho khán giả. Bạn có đèn, bạn có âm thanh, bạn có những màn hình công nghệ cao này. Bạn nghĩ gì về công nghệ và tầm quan trọng của nó trong việc giúp bạn kể câu chuyện này?

Vâng, chắc chắn rồi. Tôi nghĩ rằng khi chúng ta trở thành máy móc, chúng ta trở nên tự do, và chúng ta có thể học đi xe đạp, và lần đầu tiên bạn thử nó, thật là khó xử, bạn sợ bị ngã, có thể bị ngã, nhưng sau một thời gian bạn có thể đi xe xe đạp và bạn không phải suy nghĩ về nó. Nó là tự động, vì vậy tôi nghĩ đó là tự do. Tôi có một người bạn là một vũ công ba lê, và tôi đã hỏi cô ấy một lúc trước cô ấy biết bao nhiêu vũ điệu. Cô ấy nói khoảng 80. Tôi đã hỏi cô ấy một vở ba-lê cô ấy làm gì trong một khoảnh khắc cụ thể và cô ấy nói rằng cô ấy không biết gì, nhưng khi cô ấy làm điều đó, cô ấy biết, bởi vì bộ nhớ nằm trong cơ bắp của cô ấy, và nó là thứ gì đó tự động . Vì vậy, tâm trí là một cơ bắp. Tôi luôn yêu khi Andy Warhol nói, tôi muốn trở thành một cỗ máy. Đôi khi chúng ta sợ công nghệ trở thành máy móc, nhưng tôi nghĩ đó là tự do. Mẹ tôi rất giỏi đánh máy; Cô gõ rất nhanh. Cô ấy nói cô ấy thích gõ vì nó cho cô ấy thời gian để suy nghĩ.

Buổi triển lãm của ‘L chútArche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels, tại The Hôtel diêuÉvreux ở Paris, Pháp, từ ngày 3 đến 26 tháng 9 năm 2016. Hình ảnh lịch sự của Van Cleef & Arpels.

Điều bạn trở lại hết lần này đến lần khác khi bạn làm việc là gì?

Khi bạn tạo ra các tòa nhà, với tư cách là một kiến ​​trúc sư, tất cả là về ánh sáng, và cách giới thiệu ánh sáng, và những thứ về âm thanh. Hầu hết các kiến ​​trúc sư thậm chí không xem xét âm thanh. Sáu năm trước, tôi đã đi gần hai tháng tới Châu Mỹ Latinh, Bắc Mỹ, khắp Châu Âu, Trung Đông và Viễn Đông, đến các trường kiến ​​trúc. Và thật sốc, thực sự sốc, khi nhìn vào công việc của sinh viên, hầu như không ai trong số họ bắt đầu với ánh sáng. Đó phải là mối quan tâm đầu tiên: là một kiến ​​trúc sư, bạn bắt đầu với ánh sáng. Không có ánh sáng, không có không gian, và tôi làm việc trong nhà hát và thật sốc khi mọi người thực hiện ánh sáng hai tuần trước khi công chiếu. Tôi bắt đầu với ánh sáng. Đó là điều đầu tiên tôi làm. Các diễn viên ở đó, nhưng tôi làm việc với ánh sáng, và ánh sáng sẽ tạo ra không gian, và sau đó bạn có thể quyết định phải làm gì trong không gian, và ánh sáng sẽ thay đổi hoàn toàn không gian. Ánh sáng, như Einstein đã nói, là thước đo của vạn vật. Không có nó, hoàn toàn không có không gian. Vì vậy, bắt đầu với ánh sáng.

* Một phiên bản của bài viết này xuất hiện trong Nghệ thuật RepublikMar s May-May Vấn đề Crossover.

Thêm thông tin tại vcaarchedenoe.hk.