Cuộc phỏng vấn với Robert Bartoux của Galeries Bartoux, chuyên gia nghệ thuật đương đại

Robert Bartoux. Hình ảnh lịch sự Galeries Bartoux

Với 16 phòng trưng bày trải rộng trên ba lục địa khác nhau, Galeries Bartoux đã đi một chặng đường dài kể từ khi thành lập vào năm 1993. Chuyên về nghệ thuật đương đại, Galeries Bartoux luôn tự hào là người luôn đi đầu trong thế giới nghệ thuật.

Art Republik đã ngồi lại với người đồng sáng lập Robert Bartoux để thảo luận về tinh thần của Galeries Bartoux, và nghệ thuật mà nó đại diện.

Nó đã được 24 năm kể từ khi bạn mở phòng trưng bày đầu tiên của mình ở Honfleur. Làm thế nào có kinh nghiệm của bạn là một gallerist?

Nó đã được khai sáng. Mỗi ngày, chúng tôi học được điều gì đó khác biệt và chúng tôi luôn luôn gặp gỡ những người mới, nhà sưu tập và nghệ sĩ.

Làm thế nào về đây ở Đông Nam Á? Có phải nó đã hoạt động khác nhau ở đây so với ở châu Âu hoặc ở Hoa Kỳ?

Tất nhiên đã có một số thích ứng, nhưng bản chất luôn luôn giống nhau. Thật thú vị, bởi vì khi tôi bắt đầu phát triển công ty của mình bên ngoài nước Pháp - ví dụ, ở New York hoặc Singapore - tôi đã rất ngạc nhiên khi phát hiện ra chính xác tinh thần như chúng ta có ở Pháp. Nghệ thuật là một ngôn ngữ quốc tế, và mặc dù đôi khi chúng ta có thể không hiểu nhau về ngôn ngữ hay lối sống, chúng ta luôn có thể tìm thấy một điểm gặp gỡ trong một tác phẩm nghệ thuật.

Vì vậy, có một loại nghệ thuật nhất định bạn có trong bộ sưu tập của bạn?

Chúng tôi có một phong cách ở đây trong Galeries Bartoux: nghệ thuật hiện đại, nghệ thuật pop, nghệ thuật đường phố. Tinh thần của Galeries Bartoux không phải là một bộ sưu tập đồ cổ. Nó là một bộ sưu tập thời gian, và vì vậy chúng tôi muốn luôn có những nghệ sĩ của thời đại. Bạn hãy chú ý rằng chúng tôi không có nhiều nghệ sĩ Trung Quốc ở đây. Khoảng 90% nghệ thuật ở đây được thực hiện bởi các nghệ sĩ châu Âu, và bạn sẽ thấy rằng tôi không đơn độc trong việc này.

Ở châu Á, có rất nhiều nghệ thuật Trung Quốc rất đẹp mà tôi ngưỡng mộ, và nó bán rất chạy. Nhưng trong khi nghệ thuật là quốc tế, chúng tôi vẫn có một phong cách nhất định. Chúng tôi không kinh doanh chỉ vì tiền và tôi không muốn khác biệt vì lợi ích của sự khác biệt. Mong muốn của tôi để ủng hộ nghệ thuật mà tôi tin tưởng, và chính vì điều này mà tôi giới thiệu thế hệ nghệ sĩ đường phố này.

Bernard Buffet, Cl Chú hề, 1993. Hình ảnh lịch sự Galeries Bartoux

Vậy điều gì phân biệt nghệ thuật châu Á với nghệ thuật châu Âu?

Văn hóa ở châu Á rất khác với châu Âu. Nó từ từ bắt đầu mở ra nhiều phong cách nghệ thuật khác nhau, nhưng ở các nước như Trung Quốc, điều đó vẫn còn khó khăn. Có rất nhiều nghệ thuật đường phố ở đó, bởi vì làm nghệ thuật đường phố ở Trung Quốc có thể không tốt cho bạn.

Trong khi chúng tôi nói về chủ đề nghệ thuật đường phố - vấn đề sắp tới của Art Republik tập trung vào chủ đề ‘Champions Champions, đặc biệt là ý tưởng về những kẻ nổi loạn có nguyên nhân. Bạn nghĩ gì về nghệ sĩ đường phố ngoài các nghệ sĩ thương mại?

Các nghệ sĩ đường phố rất thú vị bởi vì họ có động cơ khác với các nghệ sĩ thương mại. Họ làm việc không có ủy quyền và đôi khi, họ gặp rắc rối với cảnh sát. Nhưng vì điều đó, họ học cách làm việc nhanh chóng. Và khi bạn phải làm việc nhanh và muốn làm cho mọi thứ tốt đẹp, cuối cùng bạn sẽ phát triển kỹ thuật tuyệt vời. Người đầu tiên trong số này là Banksy, và bây giờ có cả một thế hệ nghệ sĩ với tài năng đáng kinh ngạc. Các nghệ sĩ như Noe Two, Mr Brainwash; Đây là một phong trào lớn tiếp theo sau nghệ thuật pop với Andy Warhol, 45 năm trước và là một doanh nghiệp lớn.

Mr Brainwash, ‘Wonder Woman hoành tráng, 2017. Hình ảnh lịch sự Galeries Bartoux

Nói về kinh doanh, bạn có thể cho chúng tôi biết một chút về cách bạn tiến hành công việc hàng ngày của mình không? Bạn có ghé thăm phòng trưng bày của bạn thường xuyên?

Trước đây tôi sẽ đến thăm các phòng trưng bày mỗi tháng, nhưng bây giờ tôi ghé thăm hai tháng một lần. Tôi cũng dành nhiều thời gian với các nghệ sĩ của mình. Tuần của tôi rất đầy đủ, nhưng tôi yêu nó. Cha tôi cũng kinh doanh - không phải là một nhà biên kịch, nhưng ông đã tạo ra những cuốn sách nghệ thuật đẹp đến khó tin. Tôi bắt đầu làm việc trong ngành kinh doanh này khi tôi 18 tuổi và tôi luôn nói rằng tôi sinh ra trong kinh doanh, và tôi sẽ chết trong công việc kinh doanh này.

Bạn có kế hoạch gì cho tương lai của Galeries Bartoux không?

Vâng, chúng tôi có rất nhiều dự án. Cho đến nay, chúng tôi đã thành công ở thị trường châu Á với phòng trưng bày Singapore, vì vậy chúng tôi sẽ mở một ở Hồng Kông. Chúng tôi cũng nhìn vào Dubai, ở Trung Đông. Và chúng tôi sẽ tìm cách mở rộng ở châu Âu, bởi vì có một thị trường lớn ở đó - có lẽ là Venice. Sau đó, chúng tôi sẽ thấy.

ilyda chua